LES OUVREURS

Journée de réflexion autour de la lutte contre l'homophobie en milieu scolaire

2012-02-05T19:27:00.004+01:00

Samedi 3 décembre 2011, la Coordination LGBT PACA, regroupant la plupart des associations LGBT (Lesbien, Gay, Bi et Trans.) de la Région Provence-Alpes-Côte-d'Azur, a proposé sa seconde journée de travail autour du thème de la lutte contre l’homophobie en milieu scolaire.

Quelle structure pouvez-vous faire intervenir selon les situations ? Quelles approches pédagogiques ? Comment fonctionnent nos interventions ? A quel moment faut-il intervenir ? Les interventions sont elles compatibles avec les compétences de l’école ? Repérer les comportements à risque et savoir y répondre. Autant de questions auxquelles nous avons tenté de répondre ensemble : associations, artistes, élu-e-s, représentantes du rectorat, enseignant-e-s, assistant-e-s sociaux-ales..

Au nombre des représentants institutionnels, étaient présents : Mme Christiane ROSSETTO, IEN Prévention-Gestion des Discriminations, Académie d'Aix-Marseille ; Mme Joëlle DURANT, infirmière conseil auprès du rectorat, Académie d'Aix-Marseille ; Mme Yolande ESKENAZI, ancienne déléguée régionale de la Halde, rattachée au Défenseur des Droits ; Mme Fatima Orsatelli, conseillère régionale, représentant le président M. Michel Vauzelle ; Mme Aïcha Sif , coprésidente du groupe EELV et M. Pierre Souvet, secrétaire général de l'ORS (Observatoire Régional de la Santé).

Les Ouvreurs, avec leurs partenaires SIS Association et la Mutualité française 06, ont présenté le disposition d'intervention en milieu scolaire qu'ils développent sur le département des Alpes-Maritimes depuis 4 ans maintenant et qui connaît un succès croissant.

Quelques chiffres pour comprendre l’évolution de cette action depuis sa création :

en 2008-2009 : 1 établissement, 2 séances, 70 élèves
en 2009-2010 : 2 établissements, 8 classes, 300 élèves (+ 330 %)
en 2010-2011 : 4 établissements, 23 séances, 600 élèves (+ 100 %)
en 2011-2012 : 14 établissements, 70 séances, 1873 élèves ( + 210 %)

Sur les photos 1 & 2 (de droite à gauche) les intervenants niçois Benoît Arnulf (Les Ouvreurs), Jean-Pierre Paringaux (SIS Association) et Henri Deschaux-Beaume (La Mutualité Française 06) aux côtés des coordinateurs de la journée Romain Donda (SOS Homophobie) et Sandrine Poulteau (L'autre Cercle).

Plus d'informations ici : http://www.lgbt-paca.org/3decembre

Queer à la cité #6 : Thanks for the adds

2012-01-30T23:52:00.001+01:00

Dans le cadre du projet Cinecittà, nouvel écran sur Nice...

Tous les mois, entre octobre et mai, une séance de cinéma ou un spectacle de Théâtre/Danse dans un lieu magique et historique qui invite au croisement de pratiques artistiques, dans un esprit de liberté. Et pour le second rendez-vous :

Jeudi 9 février 2012 \\ 21h00

THANKS FOR THE ADD [merci d'être mon @ami]

de Yourik Golovine

Une performance dans un espace contraint, du danseur et chorégraphe Avignonnais Yourik Golovine, accompagné par le DJ Soul Freak brother.

Thanks for the add [merci d’être mon @mi] nous plonge dans l’univers des avatars, personnages irréels qui peuplent la sphère du web. Ce spectacle met en scène un internaute qui, via son ordinateur, manipule une créature dansante piégée dans les lumières du virtuel.

Une danse de métamorphoses sur une toile musicale actuelle.

Un cube lumineux, de trois mètres sur trois. Un DJ à la musique âpre et corrosive. Et un solo de danse à la fois virtuose et désespéré, qui passe de la jubilation à la violence - Journal La terrasse, Juillet 2011

Tarif unique : 6 €
Pass Pink 3 films + 1 spectacle : 27 €
Réservations et informations : 04 93 16 82 69 // unionbproud@gmail.com ou info@theatredelacite.fr

Projet CINECITTA 2011/2012 \\ Nouveau Théâtre de la Cité \\ Ancien Cinéma REX - 3 rue Paganini 06000 Nice, http://www.theatredelacite.fr

Organisée par Bproud, Le Théâtre de la Cité, Lo Peolh Cinéma et les Ouvreurs. + d'infos sur :

- Fan Page Les Ouvreurs

- Le profil Les Ouvreurs

- Le site officiel

Séances jeunes publics contre l'homophobie

2012-01-27T12:48:00.008+01:00

Soutenez la lutte contre l'homophobie avec Les Ouvreurs !

Une nouvelle façon de militer pour notre association et pour nos actions de prévention à l’homophobie, lutte contre les discriminations et la vie affective des élèves.

Les séances que nous organisons en milieu scolaire ont été retenues par le Trophée des Associations de la Fondation EDF, (+ d'information ici) qui vise à donner un coup de pouce aux associations bénévoles se consacrant aux jeunes dans les milieux de la culture, de la solidarité ou de la nature. En jeu, une aide financière plus ou moins importante selon le soutien que vous nous accorderez : il vous suffit de cliquer une fois toutes les 24 heures sur le lien si dessous depuis un ordinateur et/ou un smartphone.

VOTEZ ICI

On compte sur vous pour vos clics quotidiens et pour partager l’info avec vos contacts, histoire de faire reculer ensemble l’homophobie.

Projection-débat « A Dangerous Method »

2012-01-25T21:28:00.015+01:00

En partenariat avec le Collectif des Psychothérapeutes Certifiés et le Cinéma Le Mercury, nous vous proposons une séance spéciale autour du nouveau film de David Cronenberg, A Dangerous Method. Retrançant la rencontre entre les grands figures de la Psychanalise - Jung, Freud et Spielrein - le film sera l'occasion d'une réfléxion autour du thème « Se réinventer par la psychologie des profondeurs ».

Jeudi 2 février 2012 \\ 20h30

A DANGEROUS METHOD

de David Cronenberg \\ Canada \\ 2011 \\ 1h33 \\ vost \\ 35mm

Sabina Spielrein est une jeune femme souffrant d’hystérie. Elle est alors soignée par le psychanalyste Carl Gustav Jung, dont elle devient rapidement la maîtresse. Cette relation se complique fortement lorsque Sabina entre en contact avec un autre psychanalyste, Sigmund Freud.

Pris dans ces effets de vitesse un peu affolante, Cronenberg brasse, en à peine 1h40, les enjeux d'un film-fleuve. Surtout, il dépasse grâce à l'admirable puissance de synthèse de sa mise en scène le travail de description historique, pour atteindre à une dimension oraculaire lors du finale - Les Cahiers du Cinéma.

Projection suivie d’un débat animé par Pascal Gaymard, Critique de cinéma et Fabien Berrais, Président du Collectif des Psychothérapeutes Certifiés.

Tarif tout public : 7 euros 

Tarif réduit (étudiants, retraités, adhérents CPC, etc.) : 5 euros

Nombre de place limité, réservation conseillée :  Collectif.psychotherapeutes@gmail.com

Cinéma le Mercury - 16, place Garibaldi, Nice

BANDE ANNONCE

Queer à la cité #5 : Edward II

2011-12-17T11:20:00.000+01:00

Dans le cadre du projet Cinecittà, nouvel écran sur Nice...

Jeudi 12 janvier 2012 \\ 20h00

EDWARD II

de Derek Jarman \\ Royaume-Uni \\ 1991 \\ 1h26 \\ vost \\ 35mm
en partenariat avec Prends-moi, le magazine des sexualités gay
Nouvellement couronné, Edouard II rappelle d’exil son amant Piers Gaveston. Il le couvre de cadeaux et de titres honorifiques et lui permet de se venger de l'Evêque de Winchester, responsable de sa déportation, qui est torturé et enfermé à la Tour de Londres. En réaction, la cour, regroupée autour du chef des armées Mortimer et de la reine délaissée Isabelle, s’organise pour précipiter la chute de favori trop gênant...
« Pour Derek Jarman, déjà souffrant, les « forces du Mal », c'est l'Angleterre en proie à la révolution conservatrice de Margaret Thatcher et, par conséquent, à une homophobie dévastatrice. (...) Politiquement et esthétiquement, Edward II – le meilleur Jarman, et de loin – garde toujours sa vigueur ravageuse.» TELERAMA

Tarif unique : 6 €

Pass Pink 3 films + 1 spectacle : 27 €

Réservations et informations : 04 93 16 82 69 // unionbproud@gmail.com

Projet CINECITTA 2011/2012 \\ Nouveau Théâtre de la Cité \\ Ancien Cinéma REX

3 rue Paganini 06000 Nice, http://www.theatredelacite.fr/

ATTENTION CHEF-D'OEUVRE DU CINEMA
Réécriture de la pièce de Christopher Marlowe, Edward II est une oeuvre libre et baroque qui mêle passion, trahison et violence. Contestataire et provocateur, Jarman mêle la langue de Marlowe, illustres dramaturge de la période élisabéthaine et contemporain de Shakespeare, aux formes postmodernes des années 90. Puisant dans la scénographie moderne, l’iconographie gay ou l’esthétique pop - l'apparition de l'icône Annie Lennox - Edward II mélange les genres en assumant ses origines classiques. Oeuvre d’un auteur culte, Edward II est un condensé magnifique de rage et de poésie.

DEREK JARMAN

Enfant terrible du cinéma anglais des années 90

Derek Jarman (1941-1994) est un des cinéastes les plus extrêmes du cinéma britannique. Il débute sa carrière à l’occasion du tournage du chef d’oeuvre de Ken Russel, Les Diables, en 1970, pour lequel il assure les décors et la production. Se découvrant une passion, il poursuit sa collaboration avec Russel sur Messie sauvage (1972) et réalise ses premiers courts métrages en Super 8.

En 1975, son premier long métrage fait sensation et scandale. Coréalisé avec Paul Humsfress, Sebastiane mêle religion et sexualité pour illustrer la vie du martyre Saint Sébastien. Ouvertement homosexuel, Jarman pose ici les bases d’une oeuvre délibérément marginal et férocement engagée, aux formes novatrice, flirtant avec l’expérimentale et l'esthétique homoérotique. Devenu culte pour la communauté gay, son travail est un soutien important au mouvement LGBT anglais en pleine affirmation.

The Angelic Conversation offre une lecture de sonnets shakespeariens par Judy Dench sur fond d’images de couple gay. The Garden revisite la Passion du Christ à travers un couple d’homosexuels. Caravaggio - Ours d’Or au Festival de Berlin- ou Wittgenstein sont des illustrations très personnelles et iconoclastes de la vie du peintre de la renaissance et du philosophe allemand. Edward II est une charge virulente contre l'homophobie ambiante et convoque les militants de l’association Outrage (Act-up anglais) au milieu d’une pièce élisabétaine.

Très critique envers une société britannique, Jarman s’impliquera personnellement en parlant publiquement du SIDA, après la découverte de sa séropositivité. Très atteint par la maladie, il termine quelques mois avant son décès Blue, film testament et autoportrait face au sida et à la mort, puis Glitterbug, documentaire composé d’images inédites de sa vie et de ses tournages.

1976 : Sebastiane

1977 : Jubilee

1979 : The Tempest

1985 : The Angelic Conversation

1986 : Caravaggio

1988 : The Last of England

1989 : War Requiem

1990 : The Garden

1991 : Edward II

1993 : Wittgenstein

1993 : Blue

1993 : Glitterburg

Pour en savoir plus :

EDWARD II

Analyse de Jean-Luc LACUVE, Cinéclub de Caen, le 02/02/2011

JUBILEE

Critique de Gerard COURANT, Cinéma 80, n° 255, mars 1980

Queer à la Cité #3 : Zero Patience

2011-11-23T13:19:00.001+01:00

Dans le cadre du projet Cinecittà, nouvel écran sur Nice...

Tous les mois, entre octobre et mai, une séance de cinéma dans un lieu magique et historique qui invite au croisement de pratiques artistiques, dans un esprit de liberté. Et pour le second rendez-vous :

Jeudi 1er décembre 2011 \\ 20h00

ZERO PATIENCE

de John Greyson \\ Canada \\ 1993 \\ 1h40 \\ vost \\ Num \\ int. - 12 ans

Une féérie musicale sur le SIDA... qui s'’inscrit dans le cadre de la Journée mondiale de lutte contre le SIDA organisée par Le Collectif 06 de lutte contre le SIDA : + d'infos ici

Au Muséum d'Histoire Naturelle de Toronto, Sir Richard Burton, grand sexologue rescapé de l'époque victorienne, prépare une exposition sur les maladies à travers les âges. La pièce maîtresse de cette «salle des contagions» est le «patient Zero», un steward canadien qui aurait introduit le virus du Sida sur le continent américain. Burton s’efforce de le décrire comme un dégénéré irresponsable et nymphomane mais la rencontre avec le fantôme de Zero va bouleverser cette vision puritaine et homophobe.

«Zero Patience invente une histoire pour lutter à sa façon contre le SIDA. Il utilise une des formes les plus cinématographiques du merveilleux : la comédie musicale» LES CAHIERS DU CINEMA

Tarif unique : 6 €

Pass Pink 3 films + 1 spectacle : 27 €

Réservations et informations : 04 93 16 82 69 // unionbproud@gmail.com

Projet CINECITTA 2011/2012 \\ Nouveau Théâtre de la Cité \\ Ancien Cinéma REX

3 rue Paganini 06000 Nice, http://www.theatredelacite.fr/

1er décembre 2011, Journée mondiale de lutte contre le Sida

2011-11-18T16:37:00.000+01:00

Des temps forts - rencontres de sensibilisation aux risques avec le grand public, recueillement autour du ruban rouge, projection d'un film autour de la thématique - et de nombreux autres événements sont prévue les Mercredi 30 novembre et Jeudi 1er décembre 2011.

Mercredi 30 novembre 2011

14h00-17h00 > RENCONTRE AVEC LE PUBLIC NICOIS \\ Centre ville de Nice

Des équipes composées de militants du Collectif et d’étudiants formés pour l’occasion sillonneront la ville à la rencontre du public avec des informations et des messages de prévention. Ils seront suivis et filmés par Les Ouvreurs.

Jeudi 1er décembre 2011

12h00 > EXPOSITION « PEINDRE CONTRE LE SIDA » \\ Ipag - 4 boulevard Carabacel - Nice

18h00 > RASSEMBLEMENT & MARCHE AUX FLAMBEAUX \\ Place du Palais de Justice - Vieux Nice

19h00 > PRISES DE PAROLE, MINUTE DE SILENCE, RUBAN ROUGE \\ Place Magenta - Nice

20h00 > CINEMA : ZERO PATIENCE \\ Théâtre de la Cité - 3 rue Paganini, Nice - 04 93 16 82 69

ZERO PATIENCE

de John Greyson

Canada \\ 1993 \\ 1h40 \\ VOST \\ Num \\ int. - 12 ans

«Zero Patience invente une histoire pour lutter à sa façon contre le SIDA. Il utilise une des formes les plus cinématographiques du merveilleux : la comédie musicale» CAHIERS DU CINEMA

Harmonie Méditerranée offrira au public un cocktail - buffet à l'issue de la séance.

Queer à la Cité #2 : Mel & Jenny

2011-11-06T09:06:00.003+01:00

Dans le cadre du projet Cinecittà > nouvel écran sur Nice ...

Jeudi 10 novembre 2011 \\ 20h00

MEL & JENNY

de Nana Neul \\ Allemagne \\ 2010 \\ 1h29 \\ vost \\ Num

Mel, une jeune femme aux allures garçonne, rêve de changer de vie. Sa rencontre avec Jenny lui permet de s’inventer une nouvelle identité. Elle devient Miguel, originaire du Portugal, et enferme sa nouvelle relation amoureuse dans un mensonge, de plus en plus difficile à révéler. Elle découvre à quel point il est exaltant et parfois violent d'être amoureuse...

Acclamé dans de nombreux festivals à travers le monde, le film, plein de charme, à l'image de ses interprètes a obtenu le Prix Têtue du meilleur film au Festival Lesbien Cineffable en 2009. Nana Neul y dépeint avec justesse les tumultes liés à la recherche de son identité sexuelle et aux difficultés de l'assumer. «La réalisation est magnifique, le film est une succession d'images poétiques, les actrices sont remarquables» - TETUE

Tarif unique : 6 €

Pass Pink 3 films + 1 spectacle : 27 €

Réservations et informations : 04 93 16 82 69 // unionbproud@gmail.com

Projet CINECITTA 2011/2012 > Nouveau Théâtre de la Cité > Ancien Cinéma REX

3 rue Paganini 06000 Nice > http://www.theatredelacite.fr/

1er décembre 2010 : VIH, toujours en augmentation dans le 06. Et moi ?

2011-10-23T23:30:00.001+02:00

Pour le 1er décembre 2011, le Collectif 06 de lutte contre le SIDA propose une nouvelle campagne de sensibilisation autour du thème VIH, toujours en augmentation dans le 06. Et moi ?
Comme annoncé précédemment, voici enfin la vidéo de lancement de cette grande opération, réalisée par Les Ouvreurs avec le concours de tous les membres du Collectif.

© Audrey Leclerc/Les Ouvreurs, 2011

N'hésitez pas à participer à cette campagne en partageant le plus largement possible cette vidéo.

Queer à la Cité #1 : The Rocky Horror Picture Show, en live

2011-10-06T23:53:00.004+02:00

Les Ouvreurs vous présentent un nouveau rendez-vous culturel LGBT mêlant cinéma, théâtre et danse au Théâtre de la Cité. Retrouvez tous les mois, entre octobre et mai, une projection ou un spectacle totalement queer dans un lieu magique qui invite au croisement de pratiques artistiques, dans un esprit de liberté.

Dimanche 30 octobre 2011 \\ 20h00 (complet) & 22h30

THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW
de Jim Sherman \\ USA \\ 1975 \\ 1h36 \\ vost \\ Num \\ Int. - 12 ans

La cultissime comédie musical animée en live par les Irrational Masters

Attention, c’est l’événement incontournable de la rentrée. The Rocky Horror Picture Show revient à Nice dans une version animée en live par les Irrationals Master, tout droit sortie des mythiques soirées parisiennes du Studio Galande. Une séance de cinéma comme vous n’en avez jamais vue, où le spectacle est autant dans la salle qu’à l’écran.
The Rocky Horror Picture Show, c’est la folle histoire d'un jeune couple coincé, Brad et Janet, qui tombe en panne un soir d’orage et trouve refuge dans un mystérieux château peuplé d’étranges occupants. Le propriétaire Frank’N Furter se livre à une très sensuelle expérience à laquelle ils vont prendre part malgré eux...

Porté par un casting inoubliable - notamment Tim Curry, Susan Sarandon dans son 1er rôle - et les chansons de Richard O'Brian - les mythiques The Time Warp et Sweet Transvestite - cet opéra rock reste un film totalement inclassable. VENEZ DEGUISÉS, des cadeaux sont à gagner.

Cette expérience unique viendra clore la 2e Fantastique Semaine du Cinéma, organisée par les Méduses (24-30 octobre 2011)

Tarif unique : 10 €
Pass Pink 3 films + 1 spectacle : 27 €
Réservations et informations : 04 93 16 82 69 // unionbproud@gmail.com

Projet CINECITTA 2011/2012 > Nouveau Théâtre de la Cité > Ancien Cinéma REX
3 rue Paganini 06000 Nice > http://www.theatredelacite.fr/

Agenda 2011-2012, épisode 1 : une fantastique rentrée

2011-09-07T18:56:00.008+02:00

Nous vous avons quittés sur le franc succès du Pink Week-end, où près de 300 personnes nous ont suivis pour la projection de Certains l’aiment chaud et pour la représentation du Cabaret Sexuel. Après quelques semaines de vacances bien méritées, les Ouvreurs proposent une rentrée très «fantastique» en amuse-bouche d’une année pleine de surprises, riche de nouveaux partenariats très prometteurs.

Pour les deux premiers rendez-vous, nous poursuivons notre exploration des liens entre deux genres cinématographiques en marge(s) : fantastique/horreur et queer (1). Au programme :

ACTE 1 : Séance «La Science-fiction de Jonh Carpenter» avec Ghosts of Mars

10 Septembre 2011, 19h30, Cinéma Le Mercury - Nice

5 € la séance, film int. - 12 ans

Reprise de Cinenasty pour la deuxième saison du célèbre ciné-club, totalement «Midnight movies», proposé par Les Méduses. Plus d’infos sur www.cinenasty.com. Les Ouvreurs se sont vu offrir une carte blanche pour la séance d’ouverture. L’occasion de redécouvrir sur grand écran un petit chef-d’oeuvre de John Carpenter, alias «Big John», un des grands maîtres du cinéma fantastique américain. Un film de science-fiction horrifique présentant des personnages à vif, en état de siège, aux prises avec une menace enragée et protéiforme.

Ghosts of Mars (USA, 2001, 1h38, vost, 35mm), western futuriste ultra-violent, relate l’expédition d’un groupe de policiers dans une station minière en bordure de la zone explorée de la planète rouge. Les femmes sont aux commandes de la troupe, à l’image de la société matriarcale lesbienne qui s’est imposée comme nouvel ordre social mondial. Venu transférer un dangereux criminel, Desolation Williams, le groupe se trouve aux prises avec une horde de zombies sanguinaires, possédés par l’esprit de la planète.

Bande-annonce

ou ici http://www.youtube.com/watch?v=6By_cxkgl40

ACTE 2 : The Rocky Horror Picture Show Live

30 octobre 2011, 20h, Théâtre de la Cité, Nice

10 € la séance live animée par les Irrational Masters (troupe officielle du Studio Galande de Paris), film int. - 12 ans

Attention ! Evénement incontournable à ne pas rater. Les Ouvreurs vous proposent pour la seconde fois à Nice (3) de découvrir la comédie musicale la plus culte de tous les temps, The Rocky Horror Picture Show de Jim Sharman (USA, 1975, 1h40) dans une version live animée par la troupe des Irrationals Master, tout droit sortie des mythiques soirées du Studio Galande de Paris. Une séance de cinéma comme vous n’en avez jamais vue où le spectacle est autant dans la salle que sur l’écran. Cette soirée d’exception viendra en même temps clore la 2e Fantastique Semaine du Cinéma, (organisée par les Méduses du 24 au 30 octobre 2011) et inaugurer Cine Città, la nouvelle programmation « queer cinema» mensuelle proposée par le Théâtre de la Cité en partenariat avec Lo Peolh et Les Ouvreurs.

Pour les distraits, The Rocky Horror Picture Show, c’est l’histoire complètement barrée de Janet et Brad, un jeune couple coincé qui tombe en panne un soir d’orage et trouve refuge dans un mystérieux château peuplé d’étranges occupants. Le propriétaire, Frank’N Furter, se livre à une étrange et très sensuelle expérience à laquelle ils vont prendre part malgré eux.

Bande-annonce

ou ici http://youtu.be/Rj_xYu2QGQc

Notes :
(1) mot anglais signifiant « étrange » ou « peu commun » utilisé comme insulte homophobe puis réemployé par provocation ironique par les mouvements militants et intellectuels GLBT.
(2) in Mythes et masques, les fantômes de John Carpenter, Luc Lagier et Jean-Baptiste Thoret, Dreamland Editeur, Paris, 1998, p.265.
(3) plus de 250 personnes ont pu assister à la projection endiablée du Rocky Horror Picture Show en live, programmée en clôture de la 1ère édition des Rencontres In&Out en avril 2009 au Casino Ruhl.

A suivre au prochain numéro
2011-2012, épisode 2 : Solidarité et Journée mondiale de lutte contre le SIDA

Retour en images sur le Pink Week-end

2011-07-20T22:20:00.002+02:00

Trois jours intenses, glamour - à l'écran comme à la scène - préventifs et militants, voilà en quelques mots un petit résumé de notre Pink Week-end, proposé à l'occasion de la 8e Pink Parade de Nice.

Aux côtés de SIS, de la Cie Miranda/Théâtre de la Cité, de la Mutualité Française, de Lo Peolh Cinéma et de La Semeuse, nos habituels partenaires, nous avons été heureux d'accueillir près d'une centaine de spectateurs pour la projection en plein air de Certains l'aiment chaud (Some like it hot) et tout autant pour la représentation théâtrale du Cabaret sexuel. Rires et émotions étaient au rendez-vous, entre les frasques travesties de Tony Curtis et Jack Lemmon, accompagnés par le ukulélé de la divine Marilyn Monroe, et les péripéties de Dana, Nina, Victor, Lise, la petite troupe du Cabaret sexuel, menée par son envoutant-e et sulfureux-se maître-sse de cérémonie.

La prévention fut comme toujours l'autre coeur de notre engagement tout au long de ce week-end, avec des stands sur les lieux des différentes manifestations et nos deux fabuleux chars surmontés des superbes et gigantesques capotes SIS/La Mutualité française.

Autant d'occasions pour clamer fièrement, en écho de la fameuse réplique finale du chef d'oeuvre de Billy Wilder, Personne n'est parfait-e. Oui et alors ? Va falloir vous y faire, nous ça nous va bien...

Pink Week-end pour la 8e Pink Parade

2011-06-24T07:52:00.005+02:00

A l’occasion de la 8e édition de la Pink Parade de Nice, la Cie Miranda, le Théâtre de la Cité, la Mutualité française PACA, SIS - Ligne Azur et Les Ouvreurs s’associent pour proposer deux temps forts entièrement gratuits pour accompagner la manifestation organisée par Aglae :

vendredi 15 juillet / 21h00 / CINEMA DE PLEIN AIR

Projection gratuite au Terrain de Tennis de La Semeuse (Vieux-Nice)

CERTAINS L’AIMENT CHAUD (USA, 1959, 2h01)

Production : Lo Peolh Cinéma, La Semeuse et Les Ouvreurs

Comédie de Billy Wilder avec Marilyn Monroe, Tony Curtis et Jack Lemmon.

Deux musiciens de jazz au chômage, mêlés involontairement à un règlement de comptes entre gangsters, se transforment en musiciennes pour leur échapper. Ils partent en Floride avec un orchestre féminin et tombent amoureux de la ravissante chanteuse du groupe, qui cherche à épouser un milliardaire.
"Le scénario, d'une audace et d'un humour ravageurs, baigne dans une sensualité gouailleuse et rigolote. Le film est une merveille de rythme, d'invention et de gaîté. Si Marilyn est magique, c'est Lemmon dont on se souvient avec le plus d'enthousiasme, dansant un tango érotico-comique avec son soupirant milliardaire et pestant contre un groom qui, dans l'ascenseur, lui a pincé les fesses, alors qu'il (elle) n'est même pas joli(e)." (Pierre Murat, Télérama)

samedi 16 juillet / PINK PARADE

CHAR AUX COULEURS DES 4 ASSOCIATIONS

Distribution de préservatif et de documentations de prévention et show de la Compagnie Miranda sur le thème du Cabaret sexuel.

dimanche 17 juillet / 21h00 / THEATRE

Représentation gratuite au Théâtre de la Cité

LE CABARET SEXUEL

Spectacle mis en scène par la Compagnie Miranda en collaboration avec la Mutualité française PACA, la LMDE, le MFPF et SI et le Conseil Général 06 issu d’un programme de prévention des risques sexuels à destination du public étudiant, financé par le Conseil Régional PACA et l’ARS PACA.
Lieu aux multiples facettes... On y boit un verre en journée, on y rêve le soir, emporté par un spectacle féerique et osé. Ici les gens se croisent et s’échangent... des mots, des vérités, des confessions... sans tabou. Ici les masques tombent, les langues se délient, les corps se parlent et se donnent en spectacle. Ici, on se montre tel que l’on est... ou tel que l’on voudrait être. Autour d’un café, on discute, on se rencontre... Les héros se retrouvent confrontés aux problèmes de leur temps, imposés par une drôle de société : peurs et désirs, envies et réalité... Sur les pas de leur quotidien et de leurs préoccupations, nous suivons le parcours de ces personnages atypiques. Pourtant à travers eux, chacun pourra se reconnaître : fantasmes non réalisés, désirs inachevés ou envie de destins extraordinaires... Entre rire et émotion, prévention et information, ce spectacle donne à réfléchir, à voir et à savoir, et surtout... à rêver.

BANDE ANNONCE "CERTAINS L'AIMENT CHAUD"

Bilan In&Out 2011

2011-05-13T19:45:00.000+02:00

Une réjouissante affluence pour cette 3e édition

Les Ouvreurs sont heureux de vous annoncer que les Rencontres In&Out 2011 ont rassemblé 3348 personnes durant les 9 jours que comptait le festival, soit 971 de plus que l’an dernier, pour une moyenne de 370 personnes par jour.

A l’issue de cette 3e édition, la manifestation a résolument trouvé sa place dans le paysage culturel niçois en intéressant un public incroyablement varié. Il s’est déplacé en masse sur les différents lieux de projection (Auditorium du MAMAC, Cinéma Le Mercury et le Rialto, Villa Arson) pour rencontrer les cinéastes présents pour l’occasion : Joao Pedro Rodrigues, Céline Sciamma, Emilie Jouvet, Vincent Dieutre et Louis Dupont, qui ont tous exprimé leur grande satisfaction face à un tel accueil.

Ce bilan nous encourage à poursuivre nos efforts et entérine notre volonté de proposer un festival de cinéma qui défende avant tout les films et les réalisateurs en s’adressant au plus grand nombre. Des débats passionnants dans les salles qui se sont poursuivis lors nos traditionnels et conviviaux cocktails de fin de séance.

Nous tenons une nouvelle fois à remercier nos partenaires sans qui cette belle réussite n’aurait pu avoir lieu, au premier rang desquels Lo Peolh Cinéma, L’Eclat, les Méduses - Cinenasty et bien entendu la Ville de Nice, le Conseil Général des Alpes-Maritimes et le Conseil Régional PACA.

Alors que le souvenir d’In&Out 2011 est encore vif, nous sommes déjà à pied d’oeuvre pour poursuivre nos autres activités et préparer la 4e édition des rencontres qui se tiendra à Nice du 24 avril au 2 mai 2012.

Prochains rendez-vous des Ouvreurs

MAI 2011, à l’occasion de la 2e Queer Palm du Festival de Cannes

Pour la deuxième année, Les Ouvreurs sont partenaires de la Queer Palm, le prix LGBT et décalé du 64e Festival de Cannes (11-22 mai 2011).

+ d’infos sur www.queerpalm.fr

JUILLET 2011, à l’occasion de la 8e Pink Parade

Comme l’an dernier, Les Ouvreurs participent à la Gay Pride niçoise en partageant un char avec ses partenaires SIS, la Cie Miranda et la Mutualité française PACA le 16 juillet prochain. Et pour accompagner cinématographiquement l’événement, ils proposent une projection en plein air en hommage au cinéaste Blake Edwards, récemment disparu.

Une équipe formidable

2011-04-29T19:09:00.001+02:00

In&Out 2011, une partie de l'équipe des Ouvreurs et leurs partenaires (Pierre, Vincent, Xavier, Stéphane, Jean-Pierre, Sylvain, Fatiha, Marie, Sébastien, Eric, Isabelle, Catherine, Louis, Jannick, Blandine, Benoît, Thomas, Audrey, Mike et Jessica). Matt, Alice, Sylvie, Fabrice, Yveline, Marc, Anthony Christophe, Blaise étaient en plein boulot... Merci à tous.

PRENDS-MOI, partenaire d'In&Out 2011

2011-04-15T23:01:00.001+02:00

In&Out 2011 est partenaire de l'INPES et de PRENDS-MOI, son magazine des sexualités gay. A cette occasion, des tee-shirts et la 6e édition du mag seront distribués gratuitement tout au long de la manifestation. De plus le spot de prévention, Comment ça va les filles, produit en collaboration avec Yagg.com, sera projeté en avant-programme de la plupart des séances.

PRENDS-MOI, le magazine des sexualités gay

SPOT "COMMENT CA VA LES FILLES"

Thématiques 2011

2011-03-20T16:01:00.002+01:00

In&Out structure sa programmation autour de thématiques quotidiennes, mettant en relation les films d’un/e même ou de plusieurs cinéastes. Ce parti pris donne l’occasion aux spectateurs d’appréhender plus amplement la richesse des sujets abordés.

Vue d’ailleurs : Le Portugal de João Pedro Rodrigues

Après la Grèce en 2010, le Portugal est à l’honneur au travers de l’oeuvre iconoclaste de João Pedro Rodrigues, qui, en seulement trois films, a su imposer un style décapant et un regard singulier sur l’homosexualité.

Riot* Girls (*en révolte)

Héritière de la révolution féministe pro-sexe des années 80, Emilie Jouvet et Mia Engberg cherchent à inventer de nouvelles représentations du désir, au croisement de l’art, de la pornographie et du politique.

La double vie de François Sagat

Comme Rocco Siffredi en son temps, François Sagat, star du porno gay, fait une percée hors de son territoire et s’offre à la caméra de Christophe Honoré et de Bruce LaBruce pour des films d’une grande radicalité.

Foucault va au cinéma

Quatrième cycle de l’ambitieuse programmation que consacre L’Eclat aux relations de Michel Foucault avec le Cinéma. Centrés sur la Sexualité, les films de Pasolini, Schroeter, Genet y côtoient le témoignage de Daniel Defert, le dernier compagnon du philosophe.

Une journée avec Vincent Dieutre

Des films à la première personne, un questionnement sur le rapport du cinéma à l’art, à l’émotion artistique, à la croyance, à la mémoire, des films qui «démontent les mécanismes de la fiction pour remettre tout à plat et voir ce qui reste quand on y croit plus».

Documentaires au présent

Pour se souvenir de Jean LeBitoux, figure de prou de la militance LGBT française ; voyager en Ouganda, terrain d'expérimentation homophobe des fondamentalismes religieux ; découvrir Miwa, star de cinéma et «seul homosexuel officiel du Japon», explorer les coulisses du Lido et comprendre en quoi les Gay Pride sont encore utiles aujourd’hui.

Sans oublier les Séances « Mauvais Genre » désignant des films, toutes thématiques confondues, qui dérangent par leur forme ou les sujets qu’ils abordent, et bien entendu l’habituelle Double clôture Gay + Lesbienne .

Invités 2011

2011-03-20T15:29:00.010+01:00

L’un des grands enjeux d’In&Out demeure la présence de nombreux artistes durant toute la durée de la manifestation, donnant tout son sens au terme de rencontres.

João Pedro RODRIGUES

Réalisateur des films O’Fantasma, Odete, et Mourir comme un homme

(présent le mardi 19 et mercredi 20 avril)

L’un des plus brillants cinéastes portugais de sa génération, remarqué par tous les grands Festivals internationaux. A la Mostra de Venise d’abord avec son premier court métrage Parabéns!, Prix Spécial du Jury en 1997 puis O'Fantasma, sélectionné en compétition officielle en 2000. Ce film, quasi muet, qui relate les errances sexuelles d’un jeune homme, acquiert rapidement le statut d’oeuvre culte. Après Venise, c’est au Festival de Cannes qu’il présente Odete (2005) drame sur les suites d'un deuil inattendu, puis un nouveau court métrage, China, China (2007) et le très remarqué Mourir comme un homme, Sélection «Un Certain Regard» en 2009.

Céline SCIAMMA

Réalisatrice et scénariste du film TomBoy

(présente le jeudi 21 avril)

Entrée à la Femis, elle suit les conseils de Xavier Beauvois en réalisant elle-même son scénario de fin d’étude. Salué par la critique, Naissance des pieuvres est sélectionné au Festival de Cannes 2007 et remporte le Prix Louis-Delluc du premier long métrage. Elle vient de remporter le Prix du Jury aux Teddy Awards 2011, le prix gay et lesbien du Festival de Berlin.

Louis DUPONT

Réalisateur du film Les garçons du Lido

(présent le vendredi 22 et samedi 23 avril)

Louis Dupont effectue des études entre théâtre et cinéma. Il travaille au Théâtre de la Cité à Nice et initie, en 1994, un atelier multiculturel, ouvert aux jeunes sans domicile fixe. Il tourne plusieurs documentaires qui s’attachent à créer une nouvelle esthétique du corps : Memosium, Torse, Les garçons de la plage, Les garçons de la piscine.

Andy GRIFFITH

Danseur et acteur du film Les garçons du Lido

(présent le samedi 23 avril)

A 28 ans, le danseur a réalisé son rêve en intégrant la troupe du Lido dirigée par le chorégraphe Pierre Rambert, qui perpétue l'âme du cabaret des Champs-Elysées, haut lieu des nuits parisiennes depuis 1946.

Emilie JOUVET

Réalisatrice de Too much Pussy

(présente le samedi 23 et le dimanche 24 avril)

Son travail photographique explore la vie de la scène underground Queer parisienne entre intimité ou mises en scène subversives jouant avec le genre et l'identité. Ses films à l'esthétique sexy et engagée, exposent la beauté des corps qui s’affirment et luttent contre les frontières biologiques et culturelles. Too much Pussy ! Feminists Sluts in The Queer X Show est un documentaire entre filles sur le mouvement féministe pro-sexe.

Vincent DIEUTRE

Réalisateur de EA2 (Jean Eustache) , EA3 (Jean Cocteau) et Mon voyage d’Hiver

(présent le vendredi 22 avril)

Après des études de cinéma à l'IDHEC et un mémoire de DEA sur l'esthétique de la confusion, il est lauréat, en 1989, d'une bourse de la Villa Médicis hors les murs à Rome et à New York. Il enseigne ensuite le cinéma à l'université de Paris VIII et à la Femis avant de passer à la réalisation. Ses films entre documentaire et autofiction se nourrissent de musique classique, de peinture baroque et de son homosexualité.

Xavier LEHERPEUR

Journaliste et critique de cinéma

Critique habituel de l’émission de radio Le Masque et la plume sur France Inter, il collabore à plusieurs médias : en presse pour les magazines Ciné Live et Têtu, en télévision pour les émissions Le Cercle et La Matinale sur Canal +.

Franck FINANCE-MADUREIRA

Journaliste et critique de cinéma

Critique de cinéma pour des sites Internet comme Yagg.com. Après une carrière de consultant et de formateur en Communication, Franck est l’initiateur de la Queer Palm, le prix LGBT du Festival de Cannes. ll travaille actuellement à la rédaction d’un livre d’entretien avec João Pedro Rodrigues.

Rencontres In&Out 2011

2011-03-20T15:23:00.003+01:00

«Certains êtres sont comme des sables mouvants ;

n’entrez pas dans leur intimité de peur d’être engloutis»

Andrée Maillet

Pour sa 3e édition, In&Out se place sous le signe de la continuité. Avec, nous l’espérons, autant d’audace que les années précédentes, et par-dessus tout le désir de s’aventurer hors des sentiers battus.

Cette année, le festival a choisi d’inscrire «l’Intime» en thème central de sa programmation, la question inspirant une part importante des réalisateurs dont nous vous proposons les films. Travaillé dans toutes les directions, débordant des cadres normatifs (et cinématographiques), l’Intime, domaine profondément intérieur et réservé à soi seul, offre un terrain d’expérimentation pour repenser la place des sexualités, des corps et des genres dans le monde actuel. Autant de tentatives singulières pour (re)conquérir cet espace de liberté, propice à toutes les transgressions mais de plus en plus sous surveillance.

In&Out, ce sont avant tout des rencontres et nous sommes heureux d’accueillir plusieurs cinéastes qui offrent des univers d’une grande diversité et dont nous aimons suivre le travail. Présents au cours du Festival, João Pedro Rodrigues, Emilie Jouvet et Vincent Dieutre nous proposeront leur regard pour le moins iconoclaste sur les sexualités, le désir ou encore la passion amoureuse. Reviennent aussi à Nice, Céline Sciamma pour son dernier film, TomBoy, fraîchement récompensé au Festival de Berlin, et Louis Dupont pour le dernier volet de sa trilogie, Les garçons du Lido.

Nouveauté et éclectisme commandent toujours la programmation, deux tiers des trente films proposés étant inédits à Nice. A l’image du film d’ouverture, Cuchillo de Palo, éblouissant pavé jeté dans la douloureuse mémoire de son pays par une jeune réalisatrice paraguayenne. Il en va de même pour la mémoire des cultures gays et lesbiennes, célébrée lors des hommages rendus au philosophe Michel Foucault, à l’écrivain Jean Genet, au cinéaste allemand Werner Schroeter ou encore au journaliste et activiste Jean Le Bitoux.

En cette période d’incertitude financière, rien ne pourrait être possible sans un soutien renouvelé des trois Institutions locales, un lien renforcé avec les principaux partenaires de la manifestation, Le Mercury, L’Eclat et Lo Peolh Cinéma, la participation de nombreuses associations niçoises, Les Méduses, L’espace lusophone, l’AdN, Aglaé et Sida Info Service et, pour la première fois cette année, celle du cinéma Le Rialto.

Nous vous souhaitons de bonnes rencontres In&Out 2011.

L’équipe des Ouvreurs

2011-03-15T19:22:00.002+01:00

Le programme sera disponible le 1er avril sur ce blog

et sur www.lesouvreurs.fr

En attendant, le 1er teaser d'In&Out 2011 est livré le 16 mars...

Foucault va au Cinéma 1

2011-02-09T13:31:00.002+01:00

L’ECLAT ouvre un nouveau chapitre de son Cinéma de la pensée avec Michel Foucault. Sous forme de rencontres avec de jeunes penseurs, Foucault va au cinéma offrira un premier temps fort (11-13 février) et deux autres cycles de projections (20-22 mars et 10-12 avril). L’événement se clôturera avec une dernière journée de projections le 25 avril, dans le cadre des 3e Rencontres In&Out.

Quatre rendez-vous durant lesquels seront projetés plus d’une vingtaine de films, de pays, d’époques, de genres et d’esthétiques différentes, regroupés autour de 4 axes :

Une Journée d’études ouverte à tous

A partir de la « démarche archéologique » du philosophe pour envisager l’Histoire et sa transmission, il s’agira de questionner le cinéma sur sa capacité à saisir, comprendre et à représenter l’Histoire.

Avec Foucault

Programme composé de documents d’archives, de documentaire, des apparitions filmées, en partenariat avec l’INA.

De Foucault

Des films que le penseur a commentés, sous forme écrite ou sous forme d’entretien.

Pour Foucault

Des films qui traduisent sa pensée par les thèmes ou la forme.

Après Foucault

Des films contemporains dans lesquels se développe sa pensée et qui peuvent avoir valeur d’héritage (Redacted de Brian de Palma, Punishment Park de Peter Watkins …).

+ d'infos sur la programmation

1ER CYCLE (11-14 février)

Vendredi 11 février

20h // REDACTED // Brian de PALMA // USA // 2008 // 1h30 // copie 35mm vostf

présenté par Dork Zabunyan

Samedi 12 février

14h // LILI MARLEEN // R.W FASSBINDER // RFA // 1980 // 2h // copie 35mm vostf

20h // L'ANGLAISE ET LE DUC // Eric ROHMER // France // 2001 // 2h09 // copie 35mm

présenté par Patrice Maniglier

Dimanche 13 février

14h // IVAN LE TERRIBLE // S.M EISENSTEIN // URSS // 1944 // 3h10 // copie 35mm vostf

20h // JEANNE LA PUCELLE : Les Batailles // Jacques RIVETTE // France // 1994 // 2h40 // copie 35mm présenté par Kaloust Andalian

Lundi 14 février

19h // DETRUIRE DIT-ELLE // Marguerite DURAS // France // 1968 // 1h38 // copie 35mm

présenté par P. Blouin

Le bleu est une couleur chaude

2011-02-08T17:08:00.001+01:00

« Mon ange de bleu, Bleu du ciel, Bleu des rivières, Source de vie… »

Une histoire bouleversante douce et acide par alternance. Une histoire d'amour entre une adolescente et une jeune femme, d'une grande pudeur. La vie de Clémentine bascule le jour où elle rencontre Emma, jeune artiste aux cheveux bleus, qui lui fait découvrir le désir et lui permet d’affronter enfin le regard des autres. Reste la fatalité qui peut s'inviter à chaque instant. A découvrir absolument.

Le bleu est une couleur chaude de Julie Maroh (Glénat)
Prix du public au Festival d'Angoulème 2011.

Double(s), CSF propose deux films très queer

2011-01-30T11:54:00.003+01:00

Comme chaque année, Cinéma Sans Frontière propose son festival qui, comme leurs séances hebdomadaires, se déroule au Cinéma Le Mercury. Pour cette nouvelle édition, du 4 au 11 février, il sera question de DOUBLE(S), un thème qui résonne souvent avec les questions de genre. Notre attention se tourne plus particulièrement vers deux films très queer de cette belle programmation : Glen et Glenda, le premier film d'Ed Wood, ode au travestissement d'une grande modernité, et L'Autre, cinquième film de Patrick Mario Bernard et Pierre Trividic, qui représente l'aboutissement formel du travail du couple.

Chaque film est précédé d'une présentation et suivi d'une discussion avec le public animée selon les séances par Hervé Goitschel (HG), Vincent Jourdan (VJ), Bruno Precioso (BP) Josiane Scoleri (JS) et Philippe Serve (PS). Tous les films sont en vost.

Vendredi 4 février à 20h30

GLEN OU GLENDA (PS) d’Ed Wood

(Etats-Unis, 1953, 1h07)

Samedi 5 février à 20h30

FAMILIA (JS) de Fernando León de Aranoa

(Esp-Port-Fra, 1997, 1h40)

Dimanche 6 février à 17h00

L’INVASION DES PROFANATEURS DE SÉPULTURE (VJ) de Don Siegel

(Etats-Unis, 1956,1h20)

Lundi 7 févreir 20h 30

JE SUIS UN CYBORG (PS) de Park Chan-wook

(Corée du Sud, 2006, 1h45)

Mardi 8 février à 20h30

MIFUNE DOGME III (JS) de Soren Kragh- Jacobsen

(Danemark, 1999, 1h38)

Mercredi 9 février à 20h 30

L’AUTRE (HG) de Patrick-Mario Bernard et Pierre Trividic

(France, 2008, 1h37)

Jeudi 10 février à 20h 30

DOUBLE TAKE (BP) de Johan Grimonprez

(Belgique, 2009, 1h20)

Vendredi 11 février à 20h 30

LE VISAGE D’UN AUTRE (PS) de Hiroshi Teshigahara

(Japon,1966, 2h02)

Le cinéma s'invite au Salon du Polar de Drap

2011-01-26T18:51:00.002+01:00

Pour sa 4e édition, Polar à Drap, le Salon du Polar qui se tiendra à Drap du 4 au 6 février 2011 propose, une programmation cinématographique en partenariat avec Les Ouvreurs et Lo Peolh Cinéma.

Vous pourrez voir ou revoir Le Poulpe (1998) et Holyday (2010) du réalisateur Guillaume Nicloux, films qui font écho à la thématique du Salon 2011, “Polar et humour”. Jean-Bernard Pouy, scénariste des deux films et créateur du personnage littéraire du Poulpe sera présent à l'issue des projections pour une rencontre avec le public.

Plus d'information sur le blog du Salon

Réfléxions sur le Genre

2011-01-22T15:58:00.001+01:00

Dans toutes les librairies et en commande sur le web

Filles et garçons au sein de l'Institution scolaire

2011-01-03T23:39:00.003+01:00

Une journée de réflexion autour du thème "Filles et garçons au sein de l'Institution scolaire" est organisée le Samedi 8 janvier 2011, de 09h à 17h par la mission égalité filles/ garçons de l'IUFM de Nice (Centre Georges V). Les Ouvreurs y participent à plusieurs titres, notamment pour partager leur actions de prévention de l'homophobie dans les lycée niçois. Au programme :

1. L’apport des gender’s studies (9h00-11h00)

A quoi sert la différence des sexes ?, par Marie-Joseph Bertini, Professeure des Universités, UNS,
L'indifférence aux différences produit de la différenciation ou comment accompagner la construction identitaire des filles et des garçons dans la classe ? " par Marie-Louise Martinez -Verdier (MCF, HDR, sciences de l'éducation, IUFM, Université Nice Sophia- Antipolis, Labo I3DL (U. de Nice) et UMR ADEF (U. de Provence)
La construction des identités de sexe de l’enfance à l’adolescence, par Fabien Berrais (Psychothérapeute certifié, Art-Thérapeute, Coach, Formateur- Intervenant à l’IERTS) :

2. L’Etat et l’égalité filles/garçons à l’école (11h-12h00)

Présentation de la mission égalité filles/garçons du Rectorat, par Charlie Galibert
Présentation de la mission départementale aux droits des femmes et à l’Egalité, par Marie-Jeanne Mavic

3. Scènes de la vie quotidienne dans un établissement ordinaire : La guerre des sexes n’aura pas lieu ?! (14h-15h30)

Etre un homme parmi les femmes : Témoignages d’enseignants du 1er degré, par Blaise Fenart et Sébastien Lefebvre,
Collèges et lycées sous tension ? Etat des lieux, par Nicole Cadene, Benoit Arnulf et Vincent Vergult

4. Quand les associations viennent soutenir l’institution scolaire (15h30-17h00)

Les actions de prévention du sexisme - Retours d’expériences (Le CIDFF, Karine Brutelle),
Agir contre les violences faites aux femmes avant de ne plus pouvoir réagir (Ni Putes Ni Soumises 06, Zineb Doulfikar)
La culture contre l’homophobie (Les Ouvreurs, Benoit Arnulf)
Eduquer aux sexualités (Sida info services, Jean-Pierre Paringaux)
Les associations aux prises avec le genre : enjeux et perspectives (Association NOUS, Anne-Gaëlle Bauchet)

Avec l’aimable participation d’Isabelle Warnaar et Sylvain Guine pour des interludes autours de textes des Monologues du Vagin.

Les Ouvreurs dans Tétu

2011-01-03T23:17:00.005+01:00

Voici un article du dernier numéro de Tétu (déc. 2010) sur les nouvelles orientations des Festivals de Films LGBT français. Les amateurs de Quartier d'été, nos séances en plein air estivales au terrain de tennis de la Semeuse, reconnaîtront les photos qui lui servent d'illustrations.

(double cliquez sur l'image pour l'agrandir et lire le texte)

Soutien aux cinéastes iraniens Jafar Panahi et Mohammad Rasoulov

2011-01-03T22:17:00.012+01:00

Les deux realisateurs iraniens Jafar Panahi et Mohammad Rasoulov ont été condamnés voici quelques jours par la justice de leur pays à six ans d'emprisonnement (cf. article du Monde), Jafar Panahi se voyant de plus interdit pour 20 ans de tournage, de voyage à l'étranger et d'interviews. Neuf associations sont liées à ce projet : CSF, Regard Indépendant, ADN, Héliotrope, Amnesty, Polychromes, Les Ouvreurs, Espace Communication Lusophone et Les Méduses. Au programme de ces journées, organisées au Cinéma Le Mercury de Nice :

vendredi 07 janvier
18h30 : Le Ballon Blanc (Panahi, 85')
21h15 : Le Miroir (Panahi, 93').

samedi 08 janvier
17h : Le Cercle (Panahi, 90')
21h15 : Hors-Jeu (Panahi, 88')

dimanche 09 janvier
15h00 : La Vie sur l'Eau (Rasoulov, 90')
19h30 : Sang et Or (Panahi, 97')

Plus de renseignements à cinemasansfrontieres@free.fr

Voeux 2011

2011-01-02T13:25:00.000+01:00

PINK SCREENS 2010, BRUXELLES par Laurent Herrou

2010-11-07T22:50:00.004+01:00

D’abord tu n’y crois pas. Tu sors de l’hôtel, tu tournes à droite, tu empruntes la Galerie du Prince, tu en ressors à l’autre bout, tu tournes à droite et tu y es — ce qui veut dire que si tu tournes à gauche en sortant de l’hôtel, et encore à gauche au coin de la rue, tu obtiens le même résultat.

Tu résumes : l’hôtel et le cinéma sont dans le même bloc.

Plus ou moins, on ne revient pas sur les détails.

Tu lèves les yeux parce que tu as l’impression qu’un char de Carnaval s’est encastré dans la façade de l’immeuble, mais c’est bien là. Tu es au Nova. C’est ici que ça a lieu. C’est au centre ville, c’est à deux pas de la Grand Place, tu te dis que c’est sur les circuits touristiques — d’ailleurs, des bus rouges et jaunes sur deux étages croisent ton chemin régulièrement.

Tu entres, les programmes sont à disposition, tu en prends plusieurs, tu vérifies l’heure de la première séance — un film américain sur une adolescente en pleine crise d’identité. Tu feuillètes les pages de la programmation, tu te dis que tu as raté beaucoup de choses mais tu ne peux pas tout faire.

Tu reviens à l’heure dite, un peu avant pour rencontrer les programmateurs et récupérer ton pass. Tu t’es armé de courage, tu te dis qu’il va falloir batailler sûrement, montrer patte blanche. Tu es surpris que ça se passe avec le sourire et que ça prenne une dizaine de minutes tout au plus. On te propose le balcon parce que tu y seras mieux — en effet : non seulement tu seras plus tranquille, mais tu pourras admirer le processus de doublage révolutionnaire qui allège les coûts de distribution des films à l’étranger. Tu t’installes, le film te surprend : il te plaît, tu t’attendais à une bluette, mais non.

Tu en discutes avec Fred A. qui boit une bière au bar, au sous-sol. Tu notes que la vie est plus simple quand la salle de cinéma est couplée avec un bar digne de ce nom où non seulement on passe de la (bonne) musique, mais on sert à dîner. Tu ondules un peu des reins au rythme des basses, parce que tu te sens bien aux Pink Screens et que tout y est facile.

Le séjour ne démentira pas cela.

Tu vois des court-métrages pornographiques féministes, tu découvres un réalisateur allemand que tu ne connaissais pas, tu assistes en avant-première belge (mais tu as eu l’honneur de le voir et de le primer à la Queer Palm de Cannes) au dernier film de Greg Araki. La salle est vivante, elle tape dans les mains quand la réplique fait mouche — la fille bande les yeux de son copain le soir de son anniversaire, elle est rejointe sur le lit par un autre homme dont la bouche s’active sur la poitrine du garçon attaché : le bandeau tombe, les corps s’emmêlent, le public applaudit.

Tu rencontres l’équipe, tu parles cinéma, tu prends des contacts, tu noues des liens, tu échanges des adresses mail et des numéros de téléphone, tu n’en reviens pas, au retour en France, de ce que deux jours aux Pink Screens t’ont apporté en opportunités et en satisfactions.

Tu te dis que tu reviendras pour les 10 ans, l’année prochaine.

Tu racontes, tu voies les sourires qui naissent sur les visages de ta propre équipe et ton enthousiasme est communicatif.

Tu dis que c’est ce que tu veux : un festival qui est une fête.

Vous vous y employez.

Laurent Herrou

CABARET + PINK PARADE, un week-end de folie

2010-07-16T17:47:00.000+02:00

Les Ouvreurs étaient sur le pont pour un week-end qui a tenu toute ses promesses.

Etape 1 - Soirée "Carabet" - Vendredi 9 juillet

Lancement de la 2e saison de Quartier d'été, les projections en plein air gratuites au coeur du Vieux-Nice, co-organisées avec Lo Peolh Cinéma (Passeurs d'Images) et La Semeuse.

En un mot, une soirée de rêve qui s'est déroulé exactement comme nous l'avions imaginée. Dans le cadre magique des Terrains de tennis de la Semeuse, accrochés à la colline du Château, la tête dans les étoiles, un public incroyablement divers, de près d’une centaine de personnes, est venu entendre et voir Loïc Bettini et ses marionnettes, Johanna Piraino et son accordéon, Liza Minelli et son Cabaret... Un programme complet qui a ravi petits et grands, agrémenté comme à l'habitude par un apéro convivial offert par Les Ouvreurs. Le noir venu, les bobines ont entamé leur danse pour donner vie au Kit Kat Klub et ses numéros musicaux fabuleux. Cabaret de Bob Fosse a réussi le pari fou d'offrir l'une des comédies musicales jazz les plus sensuelles, une réflexion politique passionnante sur les derniers soubresauts d'un monde au bord du précipice, la République allemande de Weimar avant l’avènement du nazisme. Un classique qu'il était appréciable de faire (re)découvrir dans une superbe copie restaurée. Quartier d'été commence donc sur les chapeaux de roue.

Toutes les photos ici

Etape 2 - Pink Parade - Samedi 10 Juillet

Septième édition de la Pink Parade, la marche des fiertés gays et lesbiennes organisé e par Aglae. Cette année Les Ouvreurs ont partagé avec SIS et La Mutualité française l’une des nombreux chars du cortège. Pas difficile de nous repérer avec la monstrueuse capote rose qui le surmontait, au pied de laquelle se trémoussaient nos deux plus jeunes Ouvreurs, Louis et Marc. Arpentant le bitume, une petite équipe a inlassablement distribué par centaines à la foule survoltée des drapeaux et flyers «I love sex», des kits «eat & love» (fruits secs + préservatifs), des préservatifs féminins... Des échanges réjouissants dans la bonne humeur générale.

Merci à Sophie, Stéphane et Jean-Pierre (à la manoeuvre du bolide) pour SIS ; Renée pour le CDAG ; Blaise, Michèle, Eric, Louis, Marc, Loïc, Sébastien, Benoît pour Les Ouvreurs.

Toutes les photos ici

Retour sur le tournoi de "futebol"

2010-07-16T11:48:00.001+02:00

Dimanche 27 juin, parc du Castel des deux rois, ils étaient tous là ou presque…

HELIOTROPE, LO PEOLH CINEMA, LE LABO PHOTO, GALETTE PRODUCTION, PANDA, LES OUVREURS et LES ARCHIVES AUDIOVISUELLES DE MONACO.

Une finale qui a tenu toutes ses promesses entre Le Labo Photo et Galette : 3 à 2 obtenu dans la dernière minute des prolongations.

Petite finale gagnée aussi sur le fil (3 à 2) par Héliotrope contre les Panda, visiblement émoussés par leurs attaques du pastis avant le match.

Tout de orange vêtus, ils auraient mérité aussi de monter sur le podium : Lo Peolh, car eux au moins, c’était une équipe mixte.

« Prix du fair-play et de la bonne humeur » aux Ouvreurs qui proposent un tournoi de bitch-volley l’année prochaine.

Merci et bravo à toutes les équipes participantes. A bientôt, derrière un ballon ou devant un écran.

Par Laurent Tremeau (Héliotrope)

TOUTES LES PHOTOS ICI

PINK PARADE 2010, la 7e marche des fiertés de Nice

2010-07-03T15:47:00.004+02:00

Pour la septième année, l'association Aglaé présente sa Pink Parade, le samedi 10 juillet, à partir de 16h00. Cette année, le mot d'ordre choisi est Tous unis contre l'homophobie. Rendez-vous est donné à 16h00 au Kiosque à Musique - Jardin Albert 1er pour un départ vers 17h00. Le tradition Pink Drink Apéro viendra clore ce grand moment de revendication dans la fête. Plus d'infos sur les autres manifestations qui accompagnent cet événement ici : www.aglae06.fr

A cette occasion Les Ouvreurs partagent un char avec Sida Info Service et la Mutualité française. L'occasion d'informer sur nos campagnes d'action en faveur de la lutte contre les discriminations auprès des jeunes.

Depuis trois ans, nous intervenons dans les établissements scolaires niçois lors de séances de sensibilisation visant à parler des sexualités et des questions de genre à partir du cinéma (Courts métrages Jeune et homo sous le regard des autres).
De plus, nous allons participer à la Semaine des Droits de l’enfant, en novembre 2010, et nous allons co-organiser un Colloque « Lutter contre l’homophobie à l’Ecole » au début de l'année 2011.
Venez nombreux nous soutenir et marcher avec nous.

QUARTIER D'ETE, SAISON 2

2010-06-12T19:07:00.013+02:00

Les Ouvreurs, Lo Peolh Cinéma et la Semeuse s’associent une nouvelle fois pour proposer du cinéma de plein air, dans l’esprit des premiers temps du 7ème Art:

Des projections gratuites

Tous les vendredis à la tombée de la nuit

Au coeur du Vieux Nice (Tennis de la Semeuse, Rue des Serruriers)

La soirée d'ouverture aura lieu le VENDREDI 9 JUILLET, à 21h00, avec le film CABARET, une des plus troublantes comédies musicales de l’histoire du cinéma américain. Cette projection s’inscrit dans le cadre du dispositif Passeurs d'Images.Et pour attendre la nuit, vous pourrez (re)découvrir LOÏC BETTINI ET SES MARIONNETTES (extrait du spectacle «Voyage») ainsi que l'accordéon en ballade de JOHANNA PIRAINO.

CABARET

de Bob Fosse

Etats-Unis, 1972, 2h04, vost

Avec Liza Minelli, Michael York et Helmut Griem

Berlin, années 30. Sally Bowles, chanteuse vedette du Kit Kat Club tombe amoureuse de Brian Roberts, jeune étudiant anglais venu goûter au rythme effréné de la capitale allemande. Mais le pays est en train d’entrer dans la période la plus sombre de son histoire.

Chorégraphe célèbre à Broadway, Bob Fosse, passé à la réalisation en 1968 avec Sweet Charity, connaît un renom international avec Cabaret en 1972, adaptation de nouvelles de Christopher Isherwood et de la pièce "I am camera" de John Van Druten. Le film reçoit huit Oscars dont celui du meilleur réalisateur et de la meilleure actrice pour Liza Minelli.

LES AUTRES FILMS
Dans le cadre des cinémas enchantés, le Ciné-Club de la Semeuse vous proposons ensuite un tour du monde en cinq films :

16 juillet / LE ROI ET L'OISEAU de Paul Grimolt

23 juillet / CRY BABY de John Water

30 juillet / TIGRE ET DRAGON d’Ang Lee

06 août / COUP DE FOUDRE A BOLLYWOOD de Gurinder Chadha

13 Août / STEPPIN de Sylvain White

Queer Palm 2010 : KABOOM de Gregg ARAKI

2010-06-12T17:57:00.002+02:00

Le jury de la première Queer Palm a décerné le prix à Gregg Araki pour son film KABOOM, présenté en sélection officielle (hors compétition). Le prix a été remis samedi 22 mai à 18h au Zanzibar, plus ancien bar gay d'Europe, symbole des nuits cannoises pendant le festival. Les Ouvreurs vous donne rendez-vous au troisième trimestre 2010 pour découvrir le film en salle.

LE FILM

KABOOM de Gregg Araki, avec Thomas Dekker, Haley Bennett, Chris Zylka, Roxane Mesquida et Juno Temple

Smith mène une vie tranquille sur le campus - il traîne avec sa meilleure amie, l’insolente Stella, couche avec la belle London, tout en désirant Thor, son sublime colocataire, un surfeur un peu simplet - jusqu’à une nuit terrifiante où tout va basculer. Sous l’effet de space cookies ingérés à une fête, Smith est persuadé d’avoir assisté à l’horrible meurtre de la Fille Rousse énigmatique qui hante ses rêves. En cherchant la vérité, il s’enfonce dans un mystère de plus en plus profond qui changera non seulement sa vie à jamais, mais aussi le sort de l’humanité

EXTRAIT

SUR LE WEB

Le site officiel :http://www.kaboom-lefilm.com

La Page facebook : http://www.facebook.com/Kaboomlefilm

GREGG ARAKI

Issue d'une famille américano-japonaise, Gregg Araki grandit à Santa Barbara etet étudie le cinéma à l'USC.

En 1987, Gregg Araki écrit, réalise et produit son premier long-métrage, Tree bewildered people in the night, primé au Festival de Locarno, où il explore déjà des thèmes, trio amoureux, utopie sexuelle, qui traversent toute son oeuvre. Il tourne en 1989, dans les mêmes conditions The long weekend (o’despair), portrait de lycéens en mal de vivre. The Living end, son troisième film, présenté au Festival de Sundance, dynamite les codes de la représentation de l’homosexualité, au travers du road-movie ultra-violent de deux amants séropositifs.

En trois films, Gregg Araki est devenu une référence de la jeune création cinématographique indépendante américaine. Son ton décalé et trash s’expriment pleinement dans sa Teen Apocalypse trilogie. Totaly f***ed up (1993), The Doom génération (1995) et Nowhere (1997), suivent, chacun à leur manière les errances de jeunes homosexuels entre sexe et nihilisme.

En 2004, entre deux comédies plus légères (Splendor en 1999 et Smiley Face en 2008) Gregg Araki surprend son public et les critiques avec Mysterious skin, un film d’une gravité inhabituelle. Adaptée d'un roman de Scott Heim il y aborde avec beaucoup de pudeur et de délicatesse le thème de la pédophile, s’autorise des moment onirique étonnants.

Son dernier film, Kaboom, qui retrouve le ton et les thèmes de la trilogie des années 90, est présentée, hors compétition, au 63e festival de Cannes, en mai 2010.

Queer Palm, enfin un prix "gay" pour le 63e Festival de Cannes

2010-05-05T13:39:00.005+02:00

Le plus grand festival de cinéma du monde se devait d’avoir son prix «gay», après la Berlinade, pionnière en la matière avec les Teddy Awards depuis 1987, suivis en 2007 par le Queer Lion du Festival de Venise.

L'annonce de la création d'une Queer palm pour la 63e édition du Festival de Cannes (12-23 mai 2010) est une bonne nouvelle pour les amateurs de cinéma. Initié par Franck Finance-Madureiras, journaliste de son état, il s’agit de récompenser un film pour sa contribution aux questions lesbiennes, gays, bi ou trans, parmi ceux présentés toutes sélections confondues : Sélection officielle, Un Certain Regard, La Semaine de la Critique, La Quinzaine des réalisateurs.

La Queer Palm est parrainée par Olivier Ducastel et Jacques Martineau (allez lire le dialogue qu’ils ont inventé pour l’occasion) des réalisateurs que les fidèles d'In & Out connaissent bien désormais.

A noter que les Ouvreurs participent pleinement à l’aventure puisque Benoît Arnulf, directeur artistique des Rencontres In & Out, est membre du jury de la Queer Palm au côté de Florence Ben Sadoun (Directrice de la rédaction de Première) Romain Charbon (Journaliste cinéma à Têtu & les Inrockuptibles), Mike Goodridge (Directeur de la publication de Screen International), Xavier Leherpeur (Journaliste cinéma à Studio Ciné Live), Ivan Mitifiot (Coordinateur d’Ecrans Mixtes, Rencontres de cinéma gay et lesbien de Lyon), Pascale Ourbih (Présidente du festival « Chéries chéris », Festival de films gays, lesbiens, trans et +++ de Paris) et Brian Robinson (Programmateur du Festival du film lesbien et gay de Londres)

+ d’info sur la Queer Palm

Hommage à Magnus Hirschfeld, samedi 10 avril au Cimetière Caucade

2010-04-21T21:17:00.003+02:00

Magnifique journée et soleil radieux sur le Cimetière de Caucade ce samedi 10 avril 2010. Notre petite délégation, une vingtaine de personnes, a traversé l’allée de l’Egalité pour se recueillir quelques instants sur l’imposante tombe du Docteur Magnus Hirschfeld, mort à Nice en 1935. Pour le 75e anniversaire de sa mort, les Ouvreurs souhaitaient lui rendre hommage avant la diffusion, le soir même, du film qui lui a permis de diffuser son message de tolérance, Différents des autres (1919).

Louis, le benjamin des Ouvreurs, a déposé la gerbe multicolore sur la magnifique stèle de granite ornée d'un médaillon de bronze. Les élus présents, Auguste Verola, Adjoint au Maire de Nice et Conseiller général, et Patrick Mottard, Conseiller général, ont prononcé quelques mots avant que Benoît Arnulf, président des Ouvreurs, ne rappelle les grands moments de la vie de ce précurseur de la lutte pour l’égalité des droits.

Magnus Hirschfeld s'est engagé dès 1898 dans le combat pour l’abrogation du paragraphe 175 du code pénal allemand qui criminalisait les rapports entre adultes de même sexe. Dans le même temps, il a lancé, depuis son Institut de Recherche Sexuelle, fondé à Berlin en 1919, l’idée d’une grande et incroyablement moderne réforme sociale (égalité sexuelle, droit à l’avortement et à l’adoption, légalisation de l’homosexualité, prévention sexuelle des MST) qui n'a pu aboutir de son vivant. Ses origines juives et sa grande notoriété l’ont contraint à quitter l’Allemagne à l’avènement des Nazis et il a fini sa vie à Nice.

Gravée dans la pierre, la devise de ce visionnaire synthétise parfaitement son juste combat : Per scientiam ad justitiam, que l'on peut traduire par L'égalité grâce à la science.

Les Ouvreurs remercient les élus, les représentants des associations Aglae et Sida Info Service et bien sûr les nombreux amis, d'avoir été présents pour ce très beau moment. Nous espérons, par cette initiative, redonner à ce haut lieu de notre Mémoire et de notre Histoire collective la place qu'il avait perdue, et appelons le plus grand nombre à redécouvrir l'héritage fondamental que Magnus Hirschfeld, par son action et ses combats, nous a légué.

2377 spectateurs pour In & Out 2010

2010-04-21T18:13:00.005+02:00

Nous sommes très heureux de pouvoir annoncer le chiffre de fréquentation de ces 2e Rencontres In & Out, confirmant l'impression générale de bonne affluence qui nous a accompagnés tout au long du festival.

In & Out a réuni cette année 2377 spectateurs et visiteurs, soit près de 500 de plus que l'an dernier pour une moyenne de 300 personnes par jour. Nous nous souviendrons de la superbe soirée d'ouverture à la Cinémathèque de Nice, des salles combles du Cinéma Le Mercury pour accueillir Sébastien Lifshitz, Olivier Ducastel et Jacques Martineau, Panos H. Koutras ou l’incroyable double soirée de clôture G&L, des très belles séances de la Villa Arson et de l'Auditorium du MAMAC, mais aussi des nombreux moments de convivialité, cocktails à thèmes et soirées dans les établissements partenaires (Smarties, Madmoizelles au Blue, Malabar Station et Crazy, qui porte bien son nom).

2377 spectateurs qui nous ont fait confiance et que nous remercions en espérant qu'ils ont autant apprécié le festival, ses films et son ambiance que nous avons apprécié les accueillir et les rencontrer.

A l’année prochaine

(photo Richard VonDiesel / richard@vondiesel.net, merci à lui pour sa présence à nos côtés et son talent)

La Moussaka attaque le Mercury

2010-04-12T15:58:00.004+02:00

Lundi 12 avril au Cinéma Le Mercury a eu lieu une séance mémorable en présence du réalisateur grec Panos Koutras, venu nous raconter comment il a oser L'Attaque de la Moussaka Géante, le film le plus kitch et foutraque de l'histoire du cinéma. Un moment mémorable pour tous les amateurs de bis, films z et autres bizarreries. Avec dégustation de moussaka "maison" en prime.

L'Attaque de la Moussaka Géante
envoyé par teneox. - Court métrage, documentaire et bande annonce.

Disparition de Gilbert Lugara

2010-03-31T23:57:00.003+02:00

Nous apprenons avec une grande tristesse la disparition récente de Gilbert Lugara responsable « Événements et Salons » de la librairie Le Panorama du Livre puis de l’Association 4AC (Association Actions Animations Artistiques et Culturelles)

Nous nous souviendrons toujours de sa bonne humeur, de son énergie et de passion pour les livres qui l'on conduit à organiser durant de nombreuses années plusieurs Salons de littérature azuréens : Festival Courants d’Ère Saint Jean Cap Ferrat, Le livre dans la rue à La Gaude, Journée des livres et des écrivains à St Laurent Du Var.

Les obsèques civiles ont eu lieu vendredi 26 mars 2010 à 14 heures à l’athanée de Cagnes sur Mer, cimetière de la Buffe, suivies de l’inhumation. Un modeste hommage au regard de son travail lui sera rendu durant les Rencontres In & Out 2010.

"So long" Gilbert.

A propos de L'arbre et le forêt, interview d'Olivier Ducastel et Jacques Martineau

2010-03-31T22:22:00.003+02:00

Avant de pouvoir les rencontrer lors d'une projection événement au Cinéma le Mercury le samedi 10 avril à 19H00, les cinéastes Oliver Ducastel et Jacques Martineau reviennent ici sur le "travail de mémoire" que constitue leur dernier film L'arbre et la forêt avec Guy Marchant et Françoise Fabian.

2e Rencontres In & Out 2010, un festival gay et lesbien sous le signe de la Mémoire

2010-03-22T23:49:00.014+01:00

Pour sa 2e édition, In & Out, le festival du film gay et lesbien de Nice, poursuit ses efforts d’éclectisme et de militantisme, en se plaçant sous le signe d’une thématique centrale «Mémoire & mémoires».

Cette année encore, la priorité est donnée à la diversité avec plus de 30 films projetés, courts et long métrages confondus, entre fictions et documentaires, films grand public et cinéma expérimental, premiers films ou chefs-d’oeuvres, films de genre et grands classiques.

Deux hommages sont rendus, l'un à Magnus HIRSCHFELD, sexologue munichois du début du XXème siècle qui compte parmi les premiers grands activistes de la cause homosexuelle, l'autre à l’écrivain français Hervé GUIBERT, autour d’une oeuvre de mots et d’images bouleversantes de sincérité.

Des rencontres sont prévues avec les cinéastes Sébastien LIFSHITZ, Panos H. KOUTRAS, Olivier DUCASTEL et Jacques MARTINEAU, Cynthia ARRA, Louis DUPONT et Jean-Gabriel PERIOT (Carte blanche à Héliotrope) permettant d'aborder de nombreuses thématiques, la question trans., la déportation des « triangles roses », la révolution cinématographique Queer des années 90, l’homosexualité dans le sport, l’homosexualité vue de Grèce.

Et pour les filles, In & Out a déroulé le tapis rouge avec deux nouveautés et un film culte, qui s'offrent les places de choix, le cinéma lesbien faisant l'ouvertue (Ghosted de Monica Treut) et la clôture (El nino pez de Lucia Puenzo) du festival. Entre les deux, vous aurez le plaisir de pouvoir revoir le néo-polar ultra sexy Bound des Frères Wachowski.

Une programmation permettant à chacun de trouver ce qu’il attend ou d’être surpris par l’inattendu d’un festival ouvert sur le ville et sur le monde.

CLIQUEZ ICI POUR TELECHARGER LE PROGRAMME

H&O, éditeur gay

2010-03-17T14:13:00.013+01:00

Plus que les autres années, les Editions H&O accompagneront les Rencontres In & Out 2010. Deux auteurs publiés chez cette incontournable maison d'édition gay seront présents durant la manifestation : Laurent Herrou qui participe aux lectures/récits en l'hommage à Hervé Guibert le vendredi 09/04 &gt à L'Eclat-Villa Arson et Olivier Delorme qui anime la rencontre avec le réalisateur grec Panos H. Koutras le lundi 12/04 > Cinéma Le Mercury. Et bien entendu une sélection des plus récents titres des Editions H&O seront disponibles sur le stand in & out, accompagnant le festival dans tous les lieux qui l'accueille.
Cette collaboration, que nous appelions de nos voeux et dont nous sommes très heureux, nous permet de revenir sur le parcours d'H&O et en vous invitant à visiter leur site pour y découvrir tous les merveilleux livres qu'il propose.

SITE DES EDITIONS H&O

Pourquoi un éditeur gay ?

Parce que, depuis les années 80, le mouvement vers l'égalité des droits, dans le champ social, pour les lesbiennes et les gays s'est accompagné d'une libération de la parole et de la création, mais sans que les éditeurs existants donnent toute sa place à l'expression de cette différence. Aujourd'hui, l'homophobie a cessé d'être un comportement banalisé mais, en France, dans la littérature dite générale, l'homosexualité n'est encore trop souvent abordée que sous un angle anecdotique ou caricatural, à moins qu'elle ne soit toujours traitée comme un " douloureux problème ".

Depuis 1999, avec le souci constant de la qualité littéraire et en se tenant éloigné aussi bien de la provocation gratuite que du " politiquement correct ", H&O a su créer un espace de liberté éditoriale afin que puissent s'exprimer les romanciers, sociologues, essayistes qui ont choisi d'explorer d'autres dimensions de l'homosexualité.

Un auteur ou un livre gay ne s'adressent-ils qu'aux gays ?
Proust ou Wilde, Tondelli et Navarre, Gore Vidal ou Sarah Waters ; Corydon, Alexis ou le traité du vain combat, Maurice ou Les Chroniques de San Francisco ne se sont-ils adressés qu'aux gays ? Pourquoi ce qui est vrai d'auteurs devenus classiques et qui ont mis, en leur temps, l'homosexualité au c¦ur de leur ¦uvre, même si la morale dominante les a parfois conduits à travestir ou à dissimuler, ne le serait-il pas aujourd'hui d'écrivains que ne menace plus la censure, que l'évolution de la société a libérés dans leur expression ? Pourquoi ce qui provoque l'engouement dans la littérature étrangère serait-il, dans les lettres françaises, l'expression d'un communautarisme borné ? Pourquoi écrire à partir d'un vécu, d'émotions sensuelles et de sentiments amoureux différents de ceux de la majorité empêcherait-il d'atteindre à l'universel, de passionner, bouleverser, faire réfléchir qui n'a pas la même sexualité que soi ?

H&O n'a pas voulu créer un ghetto littéraire d'ouvrages écrits par des gays à l'usage exclusif des gays. Bien au contraire, les livres que nous publions, écrits par des auteurs homosexuels ou non, peuvent passionner, bouleverser ou faire réfléchir tous les publics parce qu'une personne homosexuelle ne se réduit pas plus à sa sexualité qu'un livre bâti autour d'un personnage homosexuel à cette seule dimension, parce que la société d'aujourd'hui, les tourments de l'histoire et du monde, les sentiments, la complexité humaine y sont également présents, parce que l'exploration de l'altérité est un des ressorts majeurs de la lecture.

Et le sexe dans tout ça ?
H&O édite aussi une collection d'érotiques parce que l'érotisme est une dimension de la littérature depuis que la littérature existe. Mais tous les livres d'H&O n'ont pas un propos érotique. Oui, il est question dans nos livres d'amours entre personnes du même sexe ; oui, la sensualité homosexuelle y est présente, mais ni plus ni moins, ni plus ni moins crûment que la sensualité hétérosexuelle dans la littérature générale. Et de manière plutôt moins scabreuse, provoquante, ou potentiellement choquante pour certains publics, que dans bien des succès de librairie de ces dernières années.

Pourquoi alors la visibilité des uns serait-elle acceptable quand celle des autres serait scandaleuse ? À l'heure où, partout en Europe, se développe la lutte contre les discriminations fondées sur l'orientation sexuelle, pourquoi la littérature qui prend pour sujet l'homosexualité devrait-elle être reléguée dans un coin sombre ou, pire encore, ignorée ? Avec plus de cent titres à son catalogue, H&O s'est imposé dans le paysage éditorial grâce à des auteurs qui, malgré leur talent, malgré la qualité de leur écriture, malgré la richesse de leur imaginaire ou de leurs recherches, ne trouvaient pas d'espace pour s'exprimer. En six ans d'existence, H&O n'a cessé de captiver de nouveaux lecteurs, et nous savons que nous pouvons en conquérir bien plus encore.

Bonne lecture à tous et à toutes !

Invités 2010

2010-03-14T22:00:00.013+01:00

Sébastien Lifshitz

07/04 19h00 Le Mercury

A la suite d’études en histoire de l’art, Sébastien Lifshitz travaille dès 1990 dans le milieu de l’art contemporain que ce soit comme assistant auprès du curator Bernard Blistène au Centre Pompidou ou auprès de la photographe plasticienne Suzanne Lafont. En 1994, il se tourne vers le cinéma et réalise son premier court métrage, Il faut que je l’aime. Suivront en 1995, un documentaire sur la réalisatrice Claire Denis, et en 1998, le moyen métrage, Les Corps Ouverts. Salué dans de nombreux festivals internationaux dont Cannes et Clermont-Ferrand, Les Corps Ouverts obtient le prix Jean Vigo et le prix Kodak du meilleur court métrage. En 1999, il réalise pour Arte un téléfilm, Les Terres Froides pour la série Gauche Droite, sélectionné à la Mostra Internationale de Venise. En 2000, il réalise son premier long métrage, Presque Rien, salué par la critique qui connaîtra une carrière internationale. En 2002, il réalise son deuxième long métrage, La Traversée, road-movie documentaire sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes. Puis en 2004, il se lance dans la réalisation de Wild Side. Le film sera sélectionné dans de nombreux festivals nationaux et internationaux, et remportera, entre autres récompenses, le Teddy Award au Festival de Berlin. En 2008, il entreprend le tournage de son nouveau long métrage, Plein Sud, qui sortira sur les écrans fin 2009 et qui sera présenté au prochain festival de Berlin.

Olivier Ducastel et Jacques Martineau

10/04 19h00 Le Mercury

En 1995, Olivier Ducastel, cinéaste formé à l’IDHEC et ancien assistant de Jacques Demy sur Trois places pour le 26, rencontre Jacques Martineau, cinéphile et professeur de Lettres à l'Université de Nanterre. Ensemble, ils se lancent dans l'écriture et la réalisation d'un premier film très audacieux, Jeanne et le garçon formidable, comédie musicale autour du SIDA.

Après ce premier succès critique, entre sélection officielle au Festival de Berlin et nomination aux Césars, ils tournent Drôle de Félix (2000), un émouvant road-movie avec Sami Bouajila, Ma vraie vie à Rouen (2003) une chronique caméra au poing sur l’éveil à la sexualité, Crustacés et coquillages (2005) avec Valérie Bruni-Tedeschi et Gilbert Melki, Né en 68 (2008) avec Laetitia Casta. Leur dernier film L’arbre et la forêt (2009) avec Guy Marchand et Françoise Fabian, aborde pour la première fois le sujet tabou de la déportation des homosexuels français durant l’occupation.

Cynthia Arra

11/04 15h00 Auditorium du MAMAC

Cynthia Arra a suivi une formation de multimédia spécialisée en vidéo et montage à l'Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Elle est diplômée du Conservatoire libre du cinéma français à Paris comme assistante réalisatrice et a réalisé un court métrage en pellicule super 16 mm La mort en douce en 2005 avant de co-réaliser L'Ordre des mots.
& Vincent He-Say

Acteur du film L’ordre des mots, Vincent He-say est trans’ activiste, cofondateur du GAT (Groupe activiste trans’) (http://transencolere.free.fr) et coanimateur de l’émission radio Bistouri-oui-oui (http://bistouriouioui.free.fr.).

Louis Dupont
11/04 17h15 Auditorium du MAMAC

Né en 1969, Louis Dupont effectue des études dans la création publicitaire, le théâtre, le cinéma et les arts plastiques. En parallèle, il travaille au Théâtre de la Cité à Nice, tout d’abord comme assistant du metteur en scène, Meyer Cohen, puis comme enseignant d’Art Dramatique. En 1994, il initie un atelier multiculturel (théâtre, photo, écriture, cinéma et vidéo) baptisé Le Tremplin ouvert aux jeunes (18/30 ans) sans domicile fixe.

En parallèle, il écrit pièces de théâtre et scenarii et tourne, dans de nombreux formats et supports: Les garçons de la plage, Pin’up Boys, Les Garçons de la Piscine. Il effectue là un véritable travaille de recherche plastique et formelle qui l'amène à revoir les procédés mêmes de narration classique. En 2001, il initie avec le soutien du Collectif Jeune Cinéma, des séances de cinéma intitulées « En avant la toute jeune garde ! » au cours desquelles ses élèves d'ateliers présentent leurs travaux. Remarquées par Maurice Lemaître, « En avant la toute jeune garde ! » reçoit le Prix de l’Avant-garde en 2004. Dans la même année, il crée le département Transmission et Sensibilisation du Collectif Jeune Cinéma qu’il dirige jusqu’en mars 2007.

Jean-Gabriel Périot

11/04 19h00 Auditorium du MAMAC

VERSION 1 / Baby-Sitter, serveur, vendeur de vêtements, vendeur de souvenirs touristiques, ouvrier sur bateau de plaisance, animateur de supermarché, vendeur de vidéocassettes, télévendeur pour magasin de canapés, assistant sur des ventes aux enchères de faux éléments architecturaux anciens, stagiaire, assistant réalisateur, assistant monteur, monteur, animateur en centres de vacances, secrétaire, programmateur pour chaîne câblée, journaliste, réalisateur, artiste…

VERSION 2 / Né en France en 1974, Jean-Gabriel Périot a réalisé plusieurs courts métrages à la frontière du documentaire, de l'animation et de l'expérimental. Il développe son propre style de montage qui interroge la violence et l'histoire à partir d'archives filmiques et photographiques. Ses derniers films, dont Dies Irae, Eût-elle été criminelle… et Nijuman no borei (200.000 fantômes) ont reçu de nombreuses récompenses.

Panos H. Koutras

12/04 19h00 Le Mercury

Né à Athènes, Panos H. Koutras partage ses études entre la London Film School et la Sorbonne. Il réalise plusieurs courts métrages dont The Fall and Rise of Lydia Von Burer, primé au Festival du Film Méditerranée Arte Mare de Bastia.

En 1995, il fonde une société de production 100% Synthetic Films et tourne: L’Attaque de la Moussaka géante, qui sort en 1999, Objet Filmique Non Identifié sélectionné dans plusieurs festivals de films gays et lesbiens. En 2004, avec Alithini Zoi, il change de style en tournant un mélodrame, salué par le Prix de l’Association Grecque de la critique au 45ème Festival de Thessalonique. Son dernier film Strella dans l’univers transsexuel, se heurte toutefois à la frilosité des producteurs grecs. Autoproduit, le film est sélectionné à la Berlinade 2009.

Olivier Delorme

12/04 19h00 Le Mercury

Olivier Delorme s’est, très jeune, pris de passion pour une Grèce qu’il fréquente assidûment depuis 1973. Historien de formation, il consacre sa vie à l’écriture romanesque depuis la publication de son premier roman, Les Ombres du levant (Critérion, 1996). Sur l'île de Nisyros, un volcan de l'Egée orientale, il écrit pour les éditions H&O les livres suivants : Le Plongeon (2002), Le Château du silence (2003), La Quatrième Révélation (2005), L’Or d’Alexandre (2008) et enfin Comment je n’ai pas eu le Goncourt (2009). dont le héros, écrivain, est arraché à son île pour être jeté dans une course aux prix littéraires transformée en mortelle et drolatique randonnée.

Avancée historique en matière de droit des trans.

2010-02-28T19:50:00.005+01:00

La question trans, grande thématique qu'a choisi de mettre en avant les prochaines Rencontres In & Out (6-13 avril 2010), s’est invitée de manière inattendue et très positive dans l’actualité politique française de ce début d’année.

En effet, nouvelle grande victoire sur le plan du droit des queer, le transsexualisme n’est plus considéré comme une maladie mentale en France, premier pays au monde à sortir le transsexualisme de la liste des affections psychiatriques, par un décret publié au Journal officiel. Ce décret du ministère de la Santé supprime «les troubles précoces de l’identité de genre» d’un article du code de la Sécurité sociale relatif aux "affections psychiatriques de longue durée."

Cette avancée historique s'inscrit dans continuité de l'instauration du PACS en 1998 et de la grande période de libéralisation qu'avait ouverte l'élection de François Mitterrand à la Présidence de la République : loi du 4 août 1981 permettant d’ amnistier les outrages publics à la pudeur aggravés pour l’homosexualité ainsi que les actes contre nature réalisés avec un mineur de 18 ans ; loi du 4 août 1982 mettant fin à l’inégalité dans l’âge de la majorité sexuelle entre hétérosexuels (15 ans) et homosexuels (18 ans) ; loi du 13 juillet 1983 abrogeant l’article 40 du Code de la fonction publique qui disposait qu’un fonctionnaire doit être de bonne moralité ; suppression de l’alinéa 2 de l’article 331 du code pénal, hérité du régime de Vichy, qui incriminait « quiconque aura commis un acte impudique ou contre nature avec un individu mineur du même sexe »; instructions mettant fin aux aux discriminations exercées par les services de police à l’égard des homosexuel et retrait de l'homoxesualité de la liste des maladies mentales.

La France est le premier pays au monde à ne plus considérer le transsexualisme comme pathologie mentale, s’est félicité vendredi auprès de l’AFP Joël Bedos, responsable français au Comité IDAHO (International Day Against Homophobia and transphobia).

En illustration, une image du film "L'ordre des mots" de Cynthia et Melissa ARRA, programmé lors des Rencontres In & Out 2010 dans la section "Documentaires au présent".

Source AFP, Marianne et Tétu

Bruxelle Plic Ploc, par Laurent Herrou & Jeanpierre Paringaux

2010-02-27T17:18:00.006+01:00

En attendant de découvrir Laurent Herrou lors de la journée hommage consacré à l'écrivain Hervé Guibert, durant les rencontres In & Out 2010, le site publie.net propose depuis quelques semaines sa dernière des publication, à quatre main avec Jeanpierre Paringaux.

ALLEZ SUR PUBLIE.NET

Texte de présentation de l'éditeur

Le projet de la collection obéit depuis le début au désir de confronter le travail d’un plasticien avec celui d’un écrivain : jouer l’articulation d’un regard avec la parole ; prendre le parti du frottement contre celui de l’illustration, dispositif de circulations au risque de la porosité, et faire naître des hasards les plus belles correspondances.

Le travail que nous proposent l’écrivain Laurent Herrou et le photographe Jeanpierre Paringaux possède pour lui l’évidence d’une telle correspondance, parce que leur projet y est ici de part en part, et depuis quelques années, échange. Si chacun possède ses singularités, leur articulation joue l’un pour l’autre, en diffusion : les deux artistes travaillent l’un avec l’autre, c’est-à-dire aussi l’un contre la forme de l’autre, miroitement intense de l’image sur son écriture, et de l’écriture en regard de l’image.

Journal tenu lors d’une résidence à Bruxelles — la ville devient la plaque impressionnante où se réfléchit cette articulation : de la ville, on dira peut-être qu’elle finit par devenir le lieu de la rencontre, en point de fuite qu’on n’atteindra jamais. Est-ce que l’image est l’espace projeté dans lequel les textes se recueillent en précipices intimes ? ou leur conscience même, l’intériorité de ces fragments de journal, qui disent au jour le jour les lectures (Sagan) les rêves (ses peurs), les désirs (dans ses douleurs les plus profondes, les plus extrêmes) et les joies qui accompagnent le passage des jours ?

Mais la dialectique intérieur/extérieur est illusoire ici, parce qu’aucune secondarité ne fait fonctionner la machine désirante qu’est Bruxelles Plic Ploc — les deux formes ne cessent de questionner leur rapport : rapport sensible, rapport de force comme en l’autre trouver ses propres questions, rapport de faiblesse aussi, en ce que l’objectivité que ne cesse de renvoyer le monde ne suffit pas, n’est jamais suffisante en regard de la question qu’on lui adresse.

Devons-nous (me) déconstruire ensemble — comme je le fais seul de l’écriture, depuis tellement d’années — pour que j’aie une chance de (re)vivre ?

Solitudes essentielles qui s’affrontent au geste de montrer le monde, de le dire ; solitudes qui trouvent en elles-mêmes la possibilité de se rejoindre.

Arnaud Maïsetti

Et pour vous convaincre de l'usage des supports immatériels et électroniques en littérature, c'est ici.

Le Refuge de Montpellier a besoin de soutien

2010-02-21T18:34:00.002+01:00

Depuis que nous leur avons rendu visite, l'été dernier, pour nous rendre compte de l'énorme travail accomplie par Nicolas, Fréderic et tout l'équipe du Refuge, les choses ont beaucoup évolué.

A force de de mobiliser l'attention des élus, des médias et de tout ceux qui se sentent concerné par le devenir ses jeunes gay sans toit, plus personne n'ignore l'existence de ce lieu exemplaire et unique (jusqu'à l'ouverture prévue d'un deuxième refuge dans la région parisien).

Hélas, outre les grandes difficultés pour maintenir à flot le dispositif de pris en charge très couteux (en tentant d'augmenter la capacité d'hébergement devant les demandes croissante) un retour de bâton inattendu à cette belle visibilité est rapidement arrivée sous la forme de menace à l'encontre des jeunes hébergés dans la structure.

Les Ouvreurs relaient le communiqué des responsables du Refuge et encourage tout le monde à participer à la campagne d'envoie de lettre au président de la République pour l'inciter à réagir face à cette intolérable situation :

SOUTENIR LE REFUGE ICI

Les responsables du Refuge, une association d’aide et de soutien à de jeunes homosexuels à Montpellier, ont annoncé jeudi qu’ils allaient porter plainte après avoir reçu des menaces de mort à l’encontre des jeunes que la structure héberge.

Avant cela, très inquiets pour la sûreté des jeunes, ils réclament "le soutien de la classe politique et des responsables associatifs".

Ils souhaitent notamment que le maire (PS) de Montpellier, Hélène Mandroux, prenne des dispositions "pour assurer la sécurité des résidents".

Structure unique en France, le Refuge accueille temporairement, dans plusieurs appartements qu’elle loue à Montpellier, des jeunes homosexuels, souvent rejetés par leur famille en raison de leur homosexualité.

Avant, toutes ces personnes on les enfermait dans les asiles vu qu’il leur manque des neurones, ils ont la tête creuse, ils préfèrent aimer contre nature", écrit notamment l’auteur du courrier. Dans un post-scriptum, celui-ci menace : "On connaît toutes les habitudes de vos protégés et croyez-nous on va les +criblés+ de plombs et les mettre en pièces détachées pour les punir". La lettre est signée, l’écriture du nom pouvant donner lieu à plusieurs lectures.

Les responsables du Refuge ont déclaré à l’AFP qu’ils porteraient plainte lundi auprès du procureur de la République.

Le Refuge a fait l’objet de nombreux reportages dans les medias. Le photographe Jean-Marie Périer a recueilli récemment des témoignages de personnes hébergées qu’il a réunis dans un livre, "Casse-toi".

MONTPELLIER, 18 février 2010 (AFP)

Campagne LIGNE AZUR dans les collèges et les lycées

2010-02-21T18:31:00.004+01:00

Le ministère de l’Education nationale va mettre à disposition des lycées et collèges une affiche et des cartes mémo destinées aux jeunes se posant des questions sur leur orientation sexuelle. Ce matériel d’information et de sensibilisation renverra vers le dispositif Ligne Azur.

Le 3 février dernier, le ministre de l’Education nationale Luc Chatel avait rappelé en clôture du 6ème forum de la Fondation Wyeth pour la santé des enfants et des adolescents, qu’il entendait s’attaquer en 2010 à l’ensemble des discriminations, y compris les discriminations liées à l’orientation sexuelle.

Extrait de son intervention :

« Je ne saurais non plus accepter qu’un adolescent soit maltraité, voire harcelé, par ses camarades en raison de ses préférences sexuelles. Nous connaissons tous la douloureuse réalité des chiffres. Selon le dernier baromètre santé de l’INPES la prévalence des pensées suicidaires dans une année est de 12, 9 % chez les jeunes homosexuels et bisexuels alors qu’elle n’est que de 6, 4 % chez les jeunes hétérosexuels. Soit deux fois plus de pensées suicidaires chez les jeunes homosexuels et bisexuels. Plus dramatique encore, selon une étude de l’INSERM en 2005, les jeunes hommes homosexuels ont 13 fois plus de risques de faire une tentative de suicide que les jeunes hommes hétérosexuels.
Nous connaissons aussi la souffrance de celles et ceux qui s’interrogent sur leur sexualité. Voilà pourquoi j’ai tenu à ce que l’Éducation nationale lance dès le mois de mars une nouvelle campagne d’information sur la ligne Azur dans tous les lycées et les collèges. Il s’agit de faire connaître ce numéro d’écoute à ceux qui se posent des questions sur leurs préférences sexuelles. Il s’agit aussi de leur offrir un espace de partage, de dialogue et d’écoute pour combattre le repli sur soi, l’isolement et la peur du regard des autres. Dans le cadre du plan santé que je prépare, je tiens à intégrer un volet sur le bien-être et l’équilibre psychique des adolescents. Il me paraît dès lors essentiel de mettre en place un accompagnement plus personnalisé pour les jeunes en souffrance, notamment parce qu’ils s’interrogent. »

Plus d'infos sur le site Ligne Azur

Teddy Awards 2010, la famille homoparentale et Werner Schroter à l'honneur

2010-02-21T16:10:00.022+01:00

Comme chaque année depuis 24 ans, en marge du tentaculaire Festival International du Film de Berlin, a lieu la cérémonie des Teddy Awards, qui récompensent les films queer présents dans la sélection officiel de la manifestation. Voici les résultats pour l'édition 2010 :

Pour le MEILLEUR FILM, 3 films étaient nominés Howl de Rob Epstein et Jeffrey Friedman, The Kids Are Alright de Lisa Cholodenko et Mine vagantide Ferzan Ozpetek. Le Teddy 2010 du Meilleur Film revient à The Kids are alright de l'américaine Lisa Cholodenko, un film sur la famille homoparentale, où un couple de lesbienne (Julianne Moore et Annette Bening) décide de retrouver le père biologique de leur deux enfants, devenu adolescent. Selon le jury " c'est avec brio et humour que la réalisatrice a su aborder les problématiques rencontrées par les couples lesbiens, mais aussi la complexité de la sexualité, des relations et des liens familiaux".

Pour le MEILLEUR FILM DOCUMENTAIRE OU ESSAI, les 3 films nominés étaient I Shot My Love de Tomer Heymann, La bocca del lupo de Pietro Marcello et Postcard to Daddy de Michael Stock. Le Teddy Award du Meilleur Film documentaire a été attribué à La bocca del lupo de Pietro Marcello. Comme le dit le jury "grâce à la conception poétique d'un espace géographique qui lui est personnel, le réalisateur réussit à repousser les limites du film documentaire conventionnel. Une très belle méditation sur l'amour face au temps qui passe".

Pour le MEILLEUR COURT METRAGE, les 3 films nominés étaient Covered de John Greyson, The Feast Of Stephen de James Franco, Franswa Sharl de Hannah Hilliard. Le Teddy Award du meilleur court-métrage a été attribué à James Franco pour son film The Feast Of Stephen. Selon le jury "Sans aucune peur, le réalisateur a su adapter à l'écran un poème qui aborde l'un des aspects les plus sombres de la passion et du fantasme adolescent".

Un PRIX DU JURY a été décerné Open de Jake Yuzna et, le jury ayant tenu à saluer "les débuts courageux du cinéaste Jake Yuzna, qui avec son film Open, a su explorer toute l'étendue de l'amour et des relations transgenres".
De même comme chaque année le SPECIAL TEDDY AWARD a couronné la carrière et les films du réalisateur allemand Werner Schroeter. "Grand anticonformiste du Nouveau Cinéma allemand, expérimentaliste radical devenu incontournable à l'image des grands réalisateurs comme Fassbinder, Herzog ou Wenders. Il a été l'un des représentants majeurs du Jeune Cinéma allemand émergent, l'un des principaux exposants de la culture gay au sein du mouvement précoce d'émancipation de l'Allemagne de l'après-guerre. En réintroduisant des extraits de la culture européenne, de l'opéra et en prenant le meilleur des grandes émotions américaines, Werner Schroeter pense l'opéra. Il illustre nos désirs et présente des œuvres qui nous atteignent à la perfection. Les films de Werner Schroeter sont une sorte de révolution esthétique et d'inspiration émotionnelle dont la dénotation se situe bien au-delà des mots."

Ici, Werner Schroter reçoit un Lion d'or Spécial pour l'ensemble de son oeuvre, lors de la 65e Mostra de Venise, en 2008.

Rejoignez Les Ouvreurs

2010-02-13T22:36:00.008+01:00

... et devenez acteur des Rencontres cinématographiques In & Out,

le festival du Film Gay et Lesbien de Nice

Vous êtes passionné de cinéma ?
Vous désirez vous investir dans l'organisation d'un festival de qualité et rencontrer des professionnels du 7ème Art ?
Vous avez des idées à mettre en œuvre pour cet événement et pour des actions tout au long de l’année?

Nous avons besoin de vous

En 2010, Les Ouvreurs vont organiser les 2èmes Rencontres IN & OUT, début avril sur Nice, des séances en plein air tout l’été ainsi que des séances ponctuelles, en partenariat avec des associations de cinéphiles niçoises (Lo Peolh Cinéma, ADN, Héliotrope). Par ailleurs, les Ouvreurs développent une action pédagogique dans les lycées niçois au travers de leur Séances Jeune publics.

Devenez bénévole au sein d’une équipe dynamique et engagée

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Merci de nous laisser vos coordonnées à l'adresse suivante info@lesouvreurs.fr et nous vous contacterons rapidement.

Voeux 2010

2010-01-20T14:04:00.006+01:00

Six films contre le SIDA, du 26 au 29 novembre 2009

2009-11-12T22:29:00.007+01:00

Dans le cadre de la semaine d'actions autour du 1er décembre 2009, Les Ouvreurs, en association avec Lo Peolh Cinéma et le Cinéma Le Mercury proposent du jeudi 26 au dimanche 29 novembre une programmation de films autour de la thématique du SIDA.Toutes les projections ont lieu dans la grande salle du Cinéma LE MERCURY (16 place Garibaldi) au prix unique de 5 €.

Au programme de cette semaine de cinéma PHILADELPHIA de Jonathan Demme, CLARA ET MOI d'Arnaud Viard, TOUT CONTRE LEO de Christophe Honoré, THE LIVING END de Greg Araki, SEX POSITIVE de Daryl Wein et N'OUBLIE PAS QUE TU VAS MOURRIR de Xavier BEAUVOIS.

PROGRAMME DÉTAILLE (lire la suite)

Jeudi 26/11 > 20h00
PHILADELPHIA (1993, 1h59, VOST)
Film américain de Jonathan Demme, avec Tom Hanks, Denzel Washington, Antonio Banderas
Andrew Beckett, avocat appelé à une carrière fulgurante, est brutalement renvoyé après que ses associés aient appris qu'il est atteint du sida. Andrew décide de ne pas se laisser faire et attaque le cabinet pour licenciement abusif.

BANDE ANNONCE ICI

Vendredi 27/11 > 20h00
CLARA ET MOI (2003, 1h26)
Film français de Arnaud Viard, avec Julie Gayet, Julien Boisselier, Sacha Bourdo
Antoine, 33 ans, idéaliste perpétuellement insatisfait, est à la recherche du grand amour. Son aisance naturelle et l'apparente légèreté avec laquelle il sillonne Paris ne masquent plus sa solitude. Il rencontre Clara, belle, libre et généreuse, passant de l'insouciance à la gravité avec un charme auquel Antoine succombe instantanément. Ils sont faits l'un pour l'autre, mais la vie n'est pas si simple. Clara apprend qu’elle est atteinte du SIDA, ce qui bouleverse cette nouvelle relation.

BANDE ANNONCE ICI

Samedi 28/11 > JOURNEE SPECIALE
Pour accompagner les animations et stands sur la place Garibaldi, 3 films, un appéro et un débat.

13h30 >
TOUT CONTRE LEO (2002, 1h30)
Film français de Christophe Honoré, avec Yaniss Lespert, Pierre Mignard, Rodolphe Pauly, Jérémie Lippmann, Marie Bunel, Dominic Gould
Léo a une vingtaine d'années, il est beau, il a trois frères, il est homo, ses parents l'aiment et sa vie pourrait être douce près de la plage où ils habitent. Hélas, Léo apprend qu'il est malade du SIDA, la famille décide de ne pas en parler à son plus jeune frère, Marcel, pour le protéger. Mais Marcel est au courant et se rebelle contre l'attitude des adultes en cherchant à comprendre la raison de ce silence.

BANDE ANNONCE ICI

15h15 >
THE LIVING END (1992, 1h32, VOST)
Film américain de Gregg Araki, avec Mike Dytri, Craig Gilmore, Mark Finch
Jeune critique de cinéma branché, Jon vient d’apprendre sa séropositivité. Il rencontre Luke, un bel étalon qui se prostitue dans les parkings, révolté, violent, et, séropositif lui aussi. N’ayant plus rien perdre, ils fuient en voiture, à travers les Etats-Unis dans un road movie intense et jubilatoire. Au-delà de la violence, du rire, de l’anarchie, du tragique, et parfois du scandale, au-delà de la mort, nos deux superbes héros découvriront l’amour.

BANDE ANNONCE ICI

19h30 > Apéritif dans le hall du Mercury, offert par Les Ouvreurs.

20h30 > Avant-première nationale : SEX POSITIVE (2008, 1h16, VOST)
Documentaire américain de Daryl Wein, inédit en France
Au début des années 80, l'épidémie de SIDA commence à se propager dans l'indifférence la plus totale. Aux États-Unis, Richard Berkowitz, un homosexuel révolutionnaire est le premier à en percevoir les dangers et à proposer une solution : le « safe sex », un changement radical des pratiques sexuelles...

BANDE ANNONCE ICI

Cette séance sera suivie d’un débat avec les membres du Collectif de lutte contre le SIDA 06

Dimanche 29 > 20h00
N’OUBLIE PAS QUE TU VAS MOURIR (1995, 1h58)
Film français de et avec Xavier Beauvois, avec Chiara Mastroianni, Roschdy Zem. Interdit aux moins de 16 ans, Prix du jury au Festival de Cannes 1995
Un jeune étudiant en histoire de l'art apprend lors des trois jours avant son incorporation pour l'armée qu'il est séropositif. Pour lui tout bascule et, à l'image des héros romantiques, il choisit de refuser son destin.

BANDE ANNONCE

Plus d’informations sur la Semaine d'actions sur le blog du Collectif

Six films contre le SIDA, les bandes annonces

2009-11-11T19:53:00.019+01:00

PHILADELPHIA

Bande annonce Philadelphia

CLARA ET MOI

Clara et moi - Bande annonce FR

TOUT CONTRE LEO

Tout Contre LéosurComme Au Cinema

THE LIVING END

SEX POSITIVE

N'OUBLIE PAS QUE TU VAS MOURIR

N'oublie pas que tu vas mourir
Bande annonce vf publié par CineMovies.fr - Les sorties ciné en vidéo

Nice Premium invite Les Ouvreurs pour sa première radio

2009-11-03T21:12:00.009+01:00

NICE PREMIUM est un partenaire privilégié des OUVREURS et des Rencontres IN & OUT. Lire l'article proposé durant durant les Rencontres 2009.

A l'occasion d'un soirée radio inédite, le site d'information azuréen Nice Premium a invité Les Ouvreurs à venir parler les Rencontres IN & OUT 2010. David a brillamment représenté l'équipe.

NICE PREMIUM A FAIT SENSATIONS...ET VICE-VERSA
Article du 3 novembre 2009, par Renato Ferrari

C’était une première pour l’équipe de Nice Premium et pour celle de Radio Sensations, une magnifique soirée qui s’est déroulée dans les bureaux du quotidien web niçois qui s’était, pour l’occasion, transformé en studio de radio sous la houlette magique d’Angélique et de Marc, les animateurs de l’émission SENSATIONS LIVE diffusée sur la FM parisienne et normande comme sur le web.
Lire la suite de l'article sur Nice Premium

Merci à toute l'équipe de Nice Premium (special thank to Franck) pour cette invitation et cette belle soirée , qui nous l'espérons sera suivie de nombreuses autres. Une super initiative en tout cas.

Les Ouvreurs et le Cinéma fantastique « queer »

2009-10-25T01:20:00.076+02:00

Les Ouvreurs ont toujours laissé une grande place dans leur programmation au cinéma de genre(s) et plus particulièrement aux films fantastiques. Longtemps considéré comme un sous-genre sans intérêt cinématographique par la critique institutionnelle, le cinéma fantastique, reclus dans des salles underground et destiné à des publics interlopes, a pu plus librement aborder dans ses thématiques « les marges ». Il a longtemps partagé ce statut de disgracié avec le cinéma gay et lesbien, les deux univers trouvant régulièrement des points de croisement.

Nous tentons de vous faire découvrir chaque fois que cela est possible les fleurons du cinéma LGBT qui abordent la veine fantastique (et vice-versa). C'est donc tout naturellement que nous avons répondu présents lorsque le Cinéma Le Mercury, avec lequel nous travaillons souvent, a décidé de proposer une semaine de films fantastiques et d'horreur pour fêter Halloween, du jeudi 28 octobre au mardi 3 novembre 2009.

Les Nuits fantastiques du Mercury vont permettre de vous faire découvrir, outre une sélection de films inédits à Nice, une perle queer du cinéma britannique seventies, proposée par nos soins : Docteur Jekyll et Sister Hyde, programmé lors d'une soirée double-programme spéciale « Hammer » offrant aussi le classique Le Cauchemard de Dracula, accompagnée d'un débat avec Cinéma Sans Frontière. (Retrouvez le programme complet de la manifestation dans l'article précédent). L'occasion pour les Ouvreurs de faire un petit retour sur les propositions fantastiques de leurs manifestations passées.

Années 70 –Docteur Jekyll & Sister Hyde, le crépuscule de la Hammer

Au début des années 70, la Hammer Films, mythique firme britannique spécialisée dans le cinéma d’horreur et de science-fiction, traverse une période de crise. Dix ans plus tôt, elle a connu son âge d’or grâce à ses mythiques relectures des Dracula, Frankenstein et autre Loup-Garou, qui avaient fait les beaux jours de la Universal. La « Hammer touch » choisie pour se démarquer de la voie de la radicalité, autour d’artistes tels que le réalisateur Terence Ficher, les acteurs Christopher Lee et Peter Cushing. Elle renouvelle l’esthétique horrifique en proposant une représentation très crue, teintée d’érotisme explicite, et utilise la couleur (le rouge en particulier) comme élément dramatique majeur dans la narration.

Docteur Jekyll et Sister Hyde (1971), de Roy Ward Baker et Brian Clemens, reste l’une des dernières grandes réussites de la firme, au moment où son aura créatif décline. Le choix de la dimension transgenre de cette nouvelle adaptation du roman de Stevenson, Jekyll devenant une femme fatale, en font une œuvre majeure de la tendance « queer » très présente dans le cinéma des seventies.

« Plus qu'une curiosité et loin du canular ou du pastiche, ce Docteur Jekyll and Sister Hyde, œuvre un peu méconnue, s'avère une exploration ou une déviation passionnante de la matrice stevensonienne. Et justement parce que l'idée de base revient ici à transformer une histoire déjà célèbre pour son sujet transformiste. Double opération dont le film porte la trace puisque, pour la première fois sans doute dans l'histoire du cinéma, celui qui joue Jekyll ne peut aussi jouer Hyde. Et la ressemblance physique des deux acteurs, ce je-ne-sais-quoi qui les rapproche, ne fait que souligner cette impossibilité douloureuse, le rêve des noces de deux sexes en un, cet inaccessible horizon hermaphrodite de l'espèce. Frontière encore plus troublante, encore plus troublée, quand on sait par ailleurs que l'acteur Ralph Bates avait proposé au studio de la Hammer (…) d'interpréter les deux rôles. Vu ainsi, le film de Roy Ward Baker apparaît pour ce qu'il est : un drame transsexuel et ce docteur Jekyll, un moderne Tirésias.» (Bernard Benoliel)

Années 80 - Les Prédateurs, l'horreur «new wave»
Les Prédateurs (The Hunger, 1983) de Tony Scott, est le modèle quasi unique du film gothique version années 80, un sommet d’esthétisme sophistiqué et envoûtant, qui dépoussière par sa forme expérimentale, aux prémices du montage clipesque, le thème classique du « vampirisme ». Ici la dimension homoérotique est totalement assumée au travers de la sublime et douloureuse relation saphique entre Catherine Deneuve (magnifique dans ses tenues Yves Saint-Laurent, y acquiert définitivement son statut d’icône gay) et Susan Sarandon. Le film ouvre la voie au futur Entretien avec un vampire (1994) de Neil Jordan, adaptation du célèbre roman d’Anna Rice.

Années 70 – Rocky Horror Picture Show, l'horreur glam rock
Le film culte et très queer de Jim Sheridan et Richard O’Brian, adaptation d’un Musical de Broadway monté deux ans plus tôt (1973), est devenu l’un des fleurons des midnight movies qui ont fait les beaux jours des salles de cinéma underground des grandes capitales occidentales, New York, Londres ou Paris. L’ambiguïté sexuelle qui se dégage de ce pastiche des classiques de SF et d’horreur fifties (le personnage principal, Frank’N’Furter, étant un travesti venant de la planète « transexuelle ») et son esprit « glam rock » en font une œuvre unique et exaltante.

Années 30 - Les « Universal Monsters » de James Whale
L’année 1931 sera pour le studio hollywoodien « Universal Pictures » l’occasion de produire successivement trois adaptations cinématographiques de grands classiques de la littérature gothique anglaise qui vont façonner pour longtemps l'évolution du cinéma d'horreur alors naissant : Dracula de Tod Browning d'après le roman de Bram Stoker, Docteur Jekyll et Mr. Hyde de Rouben Mamoulian, d'après le roman de Robert Louis Stevenson et Frankenstein du réalisateur homosexuel James Whale, d'après le roman de Mary Shelley.
Leur succès permettra à de nombreux autres films de monstres, les « Universal Monsters », de voir le jour jusqu'au début des années 1950. James Whale tournera encore L’homme invisible (1933) et La Fiancée de Frankenstein (1935) dans lesquels il poursuit sa réflexion autour de thèmes qui lui sont chers : la normalité, le droit à la différence et les réponses de rejet de la collectivité.

Les Nuits fantastiques du Mercury

2009-10-24T10:12:00.021+02:00

Le Cinéma Le Mercury propose avec ses premières Nuits fantastiques une semaine de films (fantastique, horreur, suspense) tous inédits à Nice, pour fêter Halloween, du jeudi 28 octobre au mardi 3 novembre 2009.

PROGRAMME COMPLET

LES FILMS

28/10 à 22h00 > JAR CITY (Island, 2007, 1h34)
Réalisé par Baltasar Kormakur, avec Ingvar Eggert Sigurðsson, Ágústa Eva Erlendsdóttir, Björn Hlynur Haraldsson

Inspecteur à Reykjavik, Erlendur enquête sur le meurtre d'un vieil homme apparemment sans histoire. La photo de la tombe d'une petite fille retrouvée chez la victime réveille pourtant une affaire vieille de quarante ans. Et conduit Erlendur tout droit à Jar City, surprenante collection de bocaux renfermant des organes, véritable fichier génétique de la population islandaise...
« Jar City (...) risque fort de vous faire frissonner, quelque chose nous donne à penser que c'est bien là l'idée, thriller glacé glaçant découpé au scalpel dans un bloc de roche volcanique et arrosé généreusement de brennivin (...) » (Pascal Mérigeau, Le Nouvel Observateur)

29/10 à 22h00 > VERTIGE (France, 2009, 1h24)
Réalisé par Abel Ferry, avec Fanny Valette, Johan Libéreau, Raphaël Lenglet
Interdit aux moins de 12 ans

Poussé par un désir d'aventure et l'envie de se retrouver, un groupe d'amis se lance sur une via ferrata, une voie d'escalade en haute montagne. Pour Chloé, Guillaume, Fred, Karine et Loïc, le vertige des sommets et celui de sentiments enfouis va vite compliquer le voyage, d'autant qu'ils découvrent avec horreur qu'ils ne sont pas seuls... L'expédition va rapidement virer au cauchemar.
« (...) Excellente surprise française (...) qui prouve qu'il ne faut pas désespérer de voir le cinéma de genre éclore pour de bon dans notre contrée parfois si frileuse ou si maladroite. Une sorte de délivrance ! » (Yann Lebecque, L'Ecran Fantastique)

30/10 > SOIREE DOUBLE PROGRAMME SPECIALE «HAMMER» : 2 films + un débat Cinéma Sans Frontière avec Eric Escoffier (exposition d'affiche Monster Mania, cf. ci-dessous)

20h00 > LE CAUCHEMARD DE DRACULA (Grande-Bretagne, 1959, 1h22)
Réalisé par Terence Fisher, avec Christopher Lee, Peter Cushing, Michael Gough

Engagé comme bibliothécaire, Jonathan Harker se rend dans les Carpathes chez le comte Dracula. Mordu par une femme-vampire que Dracula détient dans son château, il devient vampire à son tour. Son ami le Dr. Van Helsing décide de partir à sa recherche
« Ce cocktail révolutionnaire et explosif ( action+ érotisme) qui permit à toute une génération, celle de l'après-guerre, de découvrir les charmes vénéneux du cinéma d'épouvante. » (Gilles Esposito, Mad Movies)

COUP DE CŒUR LES OUVREURS
22h00 > DOCTEUR JEKYLL & SISTER HYDE (Grande-Bretagne, 1971, 1h37)
Réalisé par Roy Ward Baker, avec Ralph Bates, Martine Beswick, Gerald Sim

Londres, fin du XIXe siècle. Dans son laboratoire-appartement, le docteur Jekyll poursuit une chimère: trouver l'élixir de la vie éternelle. Il croit y parvenir en ingérant une mixture à base d'hormones femelles. (Plus d'informations dans l'article suivant).
« Tout le film tient dans sa première image, le gros plan d’un œil de lapin mort. De ce regard naît un film dont l’argument loufoque se transforme vite en une méditation sur le genre du corps humain. Docteur Jekyll et Sister Hyde est, à tous les sens, un film de genre, travaillant la sexualité selon l’optique du trouble et du flottement, ce qui en fait l’un des premiers films « queer ». Roy Ward Baker varie les figures spéculaires, brouillant les identités selon tous les moyens possibles » (F.G, Festival International du Film d'Amiens)
BANDE ANNONCE EN VO ICI

31/10 à 22h00 > AVANT-PREMIERE 06 : THE CHILDREN (Grande-Bretagne, 2009, 1h25)
Réalisé par Tom Shankland, avec Eva Birthistle, Raffiella Brooks, Stephen Campbell Moore.
Interdit aux moins de 12 ans

Deux familles se réunissent dans une maison à la campagne pour célébrer les fêtes de Noël. Un havre de repos pour les parents, un parfait terrain de jeu pour les enfants. Très vite pourtant, ce moment privilégié prend une tournure qu'aucun des adultes n'aurait pu envisager :leurs propres enfants, sous l'effet d'un mal mystérieux, se retournent contre eux avec une cruauté et une ingéniosité implacables.
« Un film concis et nerveux : on lui donnerait le bon Dieu sans confession » (Gilles Esposito, Mad Movies)

01/11 à 21h30 > MUTANTS (France, 2009, 1h25)
Réalisé par David Morley, avec Hélène de Fougerolles, Francis Renaud, Dida Diafat
Interdit aux moins de 12 ans avec avertissement

Dans un monde où un terrible virus a contaminé la population, un couple en fuite tente de trouver une zone où se réfugier. Pris au piège par des créatures sanguinaires, Marco et Sonia vont devoir lutter pour leur survie...
« (...) Photographie somptueuse (...) Une bande son efficace (...) effets spéciaux de maquillage extraordinaires (...) le spectacle est donc de haute tenue et David Morley est de toute évidence un réalisateur à suivre de très très près. » (Gilles Penso, L'Ecran Fantastique)

02/11 à 21h30 > 20th CENTURY BOYS (Japon, 2008, 2h20)
Réalisé par Yukihiko Tsutsumi, avec Toshiaki Karasawa, Etsushi Toyokawa, Takako Tokiwa

1969 : Kenji et sa bande de copains passent leurs vacances d'été à rêver de l'exposition universelle d'Osaka et à s'inventer un scénario catastrophe de fin du monde depuis une base secrète improvisée dans un terrain vague. A cette époque, Kenji voulait devenir une rock star et sauver l'humanité.
1997 : Kenji aide sa mère dans la supérette de quartier tout en jouant la baby-sitter pour sa nièce Kanna. Ses rêves de gamin resurgissent lorsque la police le questionne sur une mystérieuse organisation dont le symbole serait identique à celui inventé dans le "cahier des prédictions" de sa bande lorsqu'il était enfant. Le compte à rebours commence, la fin du monde est proche.
« 20th Century Boys a le mérite de ne pas prendre les spectateurs pour des truffes. Le parti pris de la mise en scène, à la fois simple et inspiré, sert les acteurs et leurs personnages. Pas ou peu de cabotinage. » (Cédric Janet, Brazil)

03/11 à 22h00 > 20th CENTURY BOYS –2 : LE DERNIER ESPOIR (Japon, 2009, 2h22)
Réalisé par Yukihiko Tsutsumi, avec Etsushi Toyokawa, Takako Tokiwa, Airi Taira

2015. Quinze ans se sont écoulés depuis le Nouvel An Sanglant qu'Ami a fait subir au monde en suivant le cahier des prédictions de la Bande à Kenji. L'histoire officielle raconte que Kenji et sa bande sont les terroristes à l'origine de cette apocalypse, tandis qu'Ami est vénéré dans le monde
entier comme un sauveur. Il prédit la fin de l'humanité et annonce que ne seront sauvés que ceux qui croient en lui. Depuis la disparition de son oncle Kenji, Kanna mène une vie d'adolescente rebelle sous la tutelle de Yukiji qui peine à honorer sa promesse de veiller sur elle. Après des années de recherches, l'un des membres de la bande découvre l'existence d'un " Nouveau Cahier des Prédictions ", qui décrit entre autres cet événement : " En 2015, dans une église de Shinjuku, un sauveur se dressera pour défendre la justice et sera abattu par un assassin. " Qui est ce sauveur ? A nouveau, le jugement dernier s'approche...
« Les fans du manga s'y retrouveront, les autres iront une fois encore de surprise en surprise avec cet épisode entre-deux qui donne furieusement envie de voir la suite. » (Elodie Leroy, Filmsactu)

Cinéffable 2009, 21ème estival du film lesbien de Paris

2009-10-22T22:11:00.001+02:00

Le 21e festival international lesbien et féministe de Paris Quand les lesbiennes se font du cinéma se tiendra du 29 octobre au 2 novembre 2009.

Cette année encore, la sélection est riche de quelques 70 films qui offrent à nos regards curieux un espace de réflexion sur les lesbiennes d’hier et d’aujourd’hui, mais aussi sur des pratiques et des modes de vie éloignés ou ignorés des nôtres. L’Afrique est ainsi à l’honneur avec 3 films bouleversants, mais aussi d’autres longs, d’autres courts métrages qui, des Etats Unis à l’Allemagne en passant par les Bahamas dressent l’inventaire d’un monde riche et créatif : le nôtre ! Le large éventail géographique et culturel de l’univers lesbien et féministe nous sera ainsi dévoilé, les difficultés d’être exposées et le plaisir (re) montré.

+ d'infos sur le site de Cinéffable

IN & OUT sur France 3 Nice

2009-10-21T23:19:00.001+02:00

A l'occasion des 1ère Rencontres IN & OUT, France 3 Nice a consacré un reportage à la manifestation et a rencontré son directeur artistique, Benoît Arnulf.

Découvrez Un nouveau festival de cinéma gay à Nice sur Culturebox !

Séances « Jeune public », la pédagogie par l’image

2009-10-21T10:56:00.023+02:00

Depuis deux ans, Les Ouvreurs proposent un volet pédagogique à leur action de sensibilisation des publics par le cinéma, encouragés par les récentes directives du Ministère de l’Education Nationale et la multiplication des interventions en milieu scolaire sur les thématiques de santé et d’éducation à la sexualité. Les Séances "Jeune public" s'adressent aux collégiens et lycéens de l’Académie de Nice (classes de 3ème à BTS).

Elles ont pour objectifs de :

Proposer durant le temps scolaire, des projections de films adaptés suivies de débats avec des intervenants spécialisés (universitaire, documentariste, psychothérapeute, acteur de la prévention santé)
Créer un espace de visibilité, « donner à voir et penser » et ainsi faciliter l’ouverture d’esprit par le biais du cinéma et des artistes qui le font vivre
Offrir aux enseignants de nouveaux outils de réflexion sur les questions d’homosexualité et de genre, d’éveil adolescent à la sexualité, d’acceptation de soi, de lutte contre les discriminations.

Deux types de séances sont proposés :

Les Séances IN en classe avec la projection de deux courts métrages ponctuée de débats avec les intervenants pour développer les dimensions artistiques et sociales des films proposés (durée : 2h).

Les Séances OUT en salle, au Cinéma Le Mercury (Place Garibaldi - Nice) avec la diffusion d’un long métrage suivie d’un débat avec les intervenants (durée : 3h).

Le dispositif comprend aussi des réunions préparatoires en amont des séances entre les organisateurs, les enseignants et les intervenants, un dossier pédagogique abordant les questions artistiques et sociales pour permettre aux enseignants de préparer et d’approfondir les thématiques abordées et un questionnaire pour évaluer la pertinence et les résultats de l’intervention auprès des élèves.

C'est dans ce cadre que Les Ouvreurs diffusent les cinq courts métrages "Jeune et homo sous le regard des autres", produits par le Ministère de la Santé et l'INPES (Institut National de Prévention et d’Education à la Santé), en partenariat avec Canal + et les Cinéma Utopia, pour mieux lutter contre l'Homophobie.

Hommage à James Whale, les dates

2009-07-11T15:45:00.019+02:00

Trois classiques du cinéma d'épouvante et un film inédit sur la vie de ce génial réalisateur gay.

PROGRAMME COMPLET

Cinéma en plein air
Tennis de la Semeuse (1, rue des Serruriers – Vieux Nice)
Jeudi 6 août : Frankenstein
Jeudi 13 août : La fiancée de Frankenstein
21h30 (entrée libre, pensez à amener un coussin !)

Soirée double-programme
Cinéma Le Mercury (16, Place Garibaldi – Nice)
Jeudi 10 septembre : L'homme invisible + Gods and monsters (inédit)
20h00 (5 euros)

Projections organisées en partenariat avec Lo Peolh Cinéma, La Semeuse et Le Mercury

Hommage à James Whale, les films

2009-07-11T15:39:00.032+02:00

Frankenstein
USA, 1931, 1h11
De James Whale, scénario de Garrett Fort, Robert Florey et Francis Edward Faragoh d'après la pièce de Peggy Webling, adaptée du roman de Mary W. Shelley, maquillage de Jack Pierce
Avec Colin Clive (Henry Frankenstein), Boris Karloff (le Monstre) et Mae Clarke (Elizabeth)
Henry Frankenstein, un jeune savant, veut créer artificiellement la vie. Il façonne un corps humain à partir de morceaux de cadavres. Mais au lieu de lui procurer un cerveau sain, son assistant, Fritz, lui fournit celui d'un assassin. Une fois revenu à la vie, le Monstre parvient à s’enfuir. Il tue par accident une petite fille et provoque la colère des villageois qui décident de le tuer.

La Fiançée de Frankenstein (The Bride of Frankenstein)
USA, 1935, 1h15
De James Whale, scénario de William Hurbult et John L. Balderston, maquillage de Jack Pierce
Avec Boris Karloff (le Monstre), Colin Clive (Henry Frankenstein), Valerie Hobson (Elizabeth Frankenstein), Ernest Thesiger (Dr. Pretorius) et Elsa Lanchester (Mary W. Shelley et la "Fiancée" du Monstre)
Réfugiée dans les souterrains d'un moulin, la créature de Frankenstein n'a pas succombé à l'incendie du laboratoire provoqué par les villageois révoltés. Capturé par des paysans, il parvient à s'enfuir et se réfugie chez un vieil ermite aveugle, qui lui apprend à parler. Henry Frankenstein, quant à lui, s’associe avec le docteur Pretorius pour créer une fiancée à son Monstre.

L'homme invisible (The Invisible Man)
USA, 1933, 1h11
De James Whale, scénario de R.C. Sherriff, Preston Sturges et Philip Wylie d'après le roman de H.G. Wells, maquillage de Jack Pierce
Avec Claude Rains (Jack Griffin), Gloria Stuart (Flora) et William Harrigan (Dr Kemp)
Le jeune savant Jack Griffin a trouvé la formule de l’invisibilité, qu’il a expérimentée sur lui-même sans ce soucier du remède qui lui permettrait de redevenir visible. De plus la transformation l’a rendu fou. Il doit se cacher des autres et va blesser, tuer, provoquant de terribles accidents. Recherché par la police, il arrive toujours à s'échapper.

Gods and Monsters (Ni dieux, ni démons)
USA, 1998, 1h45
Ecrit et réalisé par Bill Condon, scénario de Bill Condon, d'après le roman Le Père de Frankenstein, de Christopher Bram,
Avec Ian McKellen (James Whale), Brendan Fraser (Clayton Boone), Lynn Redgrave (Hanna) et Lolita Davidovich (Betty).
En 1957, James Whale, réalisateur des grands films de monstres du studio Universal dans les années trente, vit seul dans sa villa d’Hollywood. La rencontre avec Clay Boone, un jeune homme, venu s’occuper de son jardin va bouleverser son existence. Il tombe amoureux du jeune homme et lui raconte sa vie, sa participation à la Première guerre mondiale, ses films.

A l'origine des "Ouvreurs"

2009-07-09T10:38:00.014+02:00

Les Ouvreurs souhaitent remercier l'écrivain Laurent Herrou, à l'origine de leur nom, Le "trouveur des Ouvreurs" en somme, à l'issue d'une soirée de réflexion collective, placée sous le signe de la mer. Les perles sont en effet à chercher dans les salles obscures autant que dans les huitres. Merci donc à Laurent pour cette belle inspiration.

Toute l'actualité de laurent herrou et de jeanpierre paringaux, son compagnon photographe:

Jeune et homo sous le regard des autres : 5 courts métrages contre l'homophobie

2009-07-04T16:22:00.038+02:00

Quand on est adolescent et qu’on s’interroge sur son orientation affective et sexuelle, c’est malheureusement aussi le moment où l’on peut découvrir l’homophobie et sa violence. Cette période est souvent difficile à vivre et peut entraîner de graves troubles, allant parfois même jusqu’au suicide.

Pour mieux lutter contre l'homophobie et ses conséquences (le rejet des autres ou de soi-même), le Ministère de la Santé, de la Jeunesse, des Sports et de la Vie associative et l'Inpes (Institut National de Prévention et d'Education à la Santé), en partenariat avec Canal + et les Cinémas Utopia ont organisé un concours de scénarios sur le thème de la prise de conscience de son homosexualité dans notre société. Un jury présidé par André Téchiné a sélectionner les 5 meilleurs scénarios qui ont été réalisés par de jeunes réalisateurs français (Céline Sciamma, Pascal-Alex Vincent, Xavier Gens...)

Jeune et homo sous le regard des autres avec LORIE
envoyé par Nicko57. - Regardez des web séries et des films.

Pauline
Réalisé par Céline Sciamma, sur une idée originale de Daphné Charbonneau,
Avec Anaïs Demoustier
Durée 7'52
Une jeune fille raconte son histoire, son enfance joyeuse dans une petite vile de province où tout le monde se connaît, la révélation infamante de son homosexualité par un ami de ses parents, le silence des témoins, la douleur de la solitude, la fuite pour s’accepter.

Pauline - Court métrage contre l'homophobie
envoyé par GayClic. - Court métrage, documentaire et bande annonce.

Les incroyables aventures de Fusion Man
Réalisé par Xavier Gens et Marius Vale, sur une idée originale de David Halphen
Avec Raphaël Personnaz, Mélanie Bernier, Frédéric Chau, Félix Moati et Patrick Ligardes
durée : 8'24
Dan, alias Fusion Man, s'apprête à passer la soirée avec son petit ami Marc, quand il est appelé au secours de Raphaël, un jeune homo qui tente de se suicider sous l’influence de Waco, un super vilain qui influence les esprits.

Fusion Man - Court métrage contre l'homophobie
envoyé par GayClic. - Les dernières bandes annonces en ligne.

Omar
Réalisé par Sébastien Gabriel, sur une idée originale d'Axel Djossou
Avec François Civil, Karim Zakraoui, Kévin Coélho, Adrien Ruiz, Eriq Ebouaney, Claudia Tagbo et Bouraouia Marzouk
Durée : 8'55
Omar vit dans une cité, qu'il aime et qui l'aime, mais où il ne peut révéler son homosexualité. Ses copains de foot ne laissent passer aucune occasion pour manifester leur homophobie à l’encontre d’Arthur un garçon trop efféminé à leur goût. Omar et Arthur se retrouvent à l’abri des regard, dans les parkings de la cité, pour écrire des poèmes et s’aimer en secret. La découverte de leur relation pousse Omar à quitter la cité.

Omar - Court métrage contre l'homophobie
envoyé par GayClic. - Court métrage, documentaire et bande annonce.

En colo
Réalisé par Pascal Alex Vincent, sur une idée originale de Guillaume Nail
Avec Emylou Brunet, Laura Boujenah, Côme Levin, Axel Wursten, Paul Perles et Alexis Michalik, durée : 7'43
Lors d’un jeu autour du feu de camp, deux jeunes garçons, Mathieu et Maxime, ont pour défi de s'embrasser. Le baiser provoque un certain émoi chez eux et des réactions homophobes de plus en plus directes des autres jeunes du groupe à l’encontre de Maxime. En retrait, le moniteur, beau et sportif, veille.

En colo - Court métrage contre l'homophobie
envoyé par GayClic. - Regardez des web séries et des films.

Basket et Maths
Réalisé par Rodolphe Marconi, sur une idée originale de Sébastien Perroy
Avec Jean-Denis Marcoccio, Aurélien Baty et Ugo Venel
Durée : 6'02
Jérôme est amoureux de Cédric, mais n’arrive pas à s’avouer qu'il est homosexuel. Lors d'un cours particulier de maths, Cédric embrasse Jérôme sur un coup de tête, sans comprendre lui-même son acte. Il fait comme s'il ne s'était rien passé. Les deux jeunes garçons devront apprendre à accepter leur homosexualité.

Basket et Maths - Court métrage contre l'homophobie
envoyé par GayClic. - Les dernières bandes annonces en ligne.

1884 spectateurs

2009-05-08T12:25:00.010+02:00

Avant de faire le bilan de cette édition toute l'équipe des rencontres IN & OUT tient à remercier les 1884 spectateurs et visiteurs qui lui ont fait confiance. Merci à vous tous et à très bientôt, en attendant la seconde édition en 2010.

programmation détaillée 2009

2009-04-23T12:05:00.018+02:00

Mercredi 29 avril 2009
Soirée d'ouverture
19h00/Auditorium du MAMAC/Communication sur l’outing, par les Insupportables
19h45/Auditorium du MAMAC/Loin de Sunset Boulevard
22h00/Bar Le Smarties/Soirée spéciale ouverture IN & OUT
00h00/Discothèque Le Klub/Soirée « Funk la crise »

Jeudi 30 avril 2009
Rendez-vous autour de l’œuvre d’André Téchiné
14h00/Cinémathèque de Nice/J’embrasse pas
16h00/Cinémathèque de Nice/La Matiouette ou l’arrière-pays
17h00/Cinémathèque de Nice/Les Roseaux sauvages
19h00/Cinémathèque de Nice/Conversation autour de l’œuvre d’André Téchiné avec Jean-Marc Lalanne et Didier Roth-Bettoni
20h00/Cinémathèque de Nice/Les Témoins
22h00/Bar Le Jazz Rock Café/ Soirée « Demain c’est off » soirée Madmoizelles « spéciale cinéma »

Vendredi 1er mai 2009
Une journée avec Ducastel et Martineau
11h00/Cinéma Le Mercury/Jeanne et le garçon formidable
13h00/Cinéma Le Mercury/Drôle de Félix
15h00/Cinéma Le Mercury/Ma vraie vie à Rouen
17h00/Cinéma Le Mercury/Crustacés et coquillages
19h00/Cinéma Le Mercury/Conversation avec Olivier Ducastel et Jacques Martineau, animée par Didier Roth-Bettoni
&
21h00/Cinéma Le Mercury/Les Prédateurs
23h00/Bar L'Hypnotiq /Pour finir la nuit

Samedi 2 mai 2009
Les folles et le Vatican
Journée spéciale 30ème anniversaire des Sœurs de la Perpétuelle Indulgence
11h30/Galerie Depardieu/Vernissage expo photo Olivier Touron
12h30/Procession des Sœurs de la Perpétuelle Indulgence
13h00/Thyjeff’s Café/Vernissage expo photo Couvent des Chênaies
16h00/Auditorium du MAMAC/Drag Nuns in Tinseltown + Les règles du Vatican
18h00/Auditorium du MAMAC/Conversation avec le réalisateur Alessandro Avellis et les Sœurs du Couvent des Chênaies
&
15h00/Thyjeff’s Café/Présentation de L’Homosexualité au cinéma par Didier Roth-Bettoni

Samedi 2/dimanche 3 mai 2009
Nuit hommage Pier Paolo Pasolini
20h00/Cinéma Le Mercury/Le Décameron
22h00/Cinéma Le Mercury/Les Contes de Canterbury
0h00/Pause
00h30/Cinéma Le Mercury/Les contes des mille et une nuits
02h30/Cinéma Le Mercury/Salo ou les 120 jours de Sodome

Dimanche 3 mai 2009
Autres films
13h30/Cinéma Le Mercury/Je te mangerais
15h15/Cinéma Le Mercury/Country teacher
&
Soirée de clôture
19h00/Cabaret du Casino Ruhl/The Rocky Horror Picture Show
21h00/Cabaret du Casino Ruhl/Soirée Darling « Spécial Rocky »
00h00/Discothèque Le Klub/La nuit des Miss

Lundi 4 mai 2009
Autres films
13h30/Cinéma Le Mercury/Je te mangerais
15h15/Cinéma Le Mercury/Country teacher
Soirée spéciale « Pascal-Alex Vincent »
19h00/Le Mercury/Donne-moi la main
20h30/Cinéma Le Mercury/Débat avec Pascal-Alex Vincent

Mardi 5 mai 2009
Soirée « cinéma hors normes »
20h00/L*ECLAT~>Villa Arson/Programme Body Double
20h30/L*ECLAT~>Villa Arson/Conversation avec Jean-Luc Verna
21h30/L*ECLAT~>Villa Arson/Otto; or ,up with dead people

Tarifs des séances
Cinémathèque = 2€
(carte d'abonné 1€)
Cinéma Le Mercury = 5 €
(tarif unique)
L*ECLAT ~>Villa Arson = entrée libre
(dans la limite des places disponibles)
Auditorium du MAMAC = entrée libre
(dans la limite des places disponibles)
Cabaret du Casino Ruhl "Soirée Darling "Rocky Horror Picture Show"
= 8 € (film+show+1 conso)
Attention : carte d'identité obligatoire pour l'accès au Casino Ruhl

Lieux de projection
Auditorium du MAMAC (1)
= Promenade des Arts, Place Yves Klein - 06300 NICE
Cinémathèque de Nice (2)
ACROPOLIS, 3 esplanade Kennedy - 06300 NICE, 04 92 04 06 66
Cinéma Le Mercury (3)
16, place Garibaldi - 06300 NICE, 08 92 68 81 06
L*ECLAT~>Villa Arson
20 Avenue Stephen Liégeard - 06105 NICE, 04 92 07 73 73
Cabaret du Casino Ruhl
1 Promenade des Anglais - 06000 NICE
Attention : carte d’identité obligatoire pour l’accès au Casino Ruhl

Lieux d'expositions et de soirées
Galerie Depardieu (5) = 64, Boulevard Risso, 1er étage (en face du MAMAC) - 06300 NICE
Smarties (4) = 10 rue Defly (à 250m du MAMAC) - 06000 NICE
Klub = 6 rue Halévy, Zone Piétonne - 06000 NICE
Thyjeff's Café (6) = 7 rue Emmanuel Philibert (Place du Pin) - 06300 NICE
Jazz Rock Café = 73 Quai des Etats-Unis, 06300 NICE

à propos de jean-luc desset

2009-04-23T09:43:00.006+02:00

Les Ouvreurs souhaitent s'associer avec le monde artistique azuréen et pour sa première édition, IN & OUT est heureux de travailler avec Jean-Luc Desset, artiste peintre vivant à Nice. (special thanks pour Fred).

"Je vois mon travail d'artiste comme un moyen de capturer un instant et surtout de saisir toute l'ironie, le dérisoire et la fragilité de ce qui nous entoure, de ce qui nous rassure, toutes ces normes, ces choses que l'on croit permanentes. J'aime mettre en opposition le côté "cartoon" de mes personnages et leur caractère grotesque, les couleurs qui rassurent et le sang qui sort de leurs membres déchirés, l'esthétisme d'une mise en scène théâtrale et les sourires figés de leur souffrance... parce que c'est comme la vie, c'est joli et horrible en même temps." (plus d'infos sur le travail de jean-luc Desset : http://www.desset.fr/)

spots prévention Sida Info Service & AIDES

2009-04-22T22:05:00.008+02:00

IN & OUT développe une politique de partenariat avec les associations qui participent à la lutte contre le SIDA et l’homophobie. En avant-programme de certaines séances, les spectateurs pourront (re)découvrir des spots de prévention des risques de contamination, lors de rapports sexuels non-protégés, proposés par Sida Info Service (associée à l'INPES) et par AIDES.

SPOT SIDA INFO SERVICE/INPES (1)

Spot de prévention INPES été 2008 (2)
envoyé par sidainfoservice

Site de Sida Info Service : http://www.sida-info-service.org/sis/outils.php4#

SPOT AIDES SUGAR BABY LOVE

Plus d'infos sur ce spot : http://www.aides.org/multimedia/campagnes-com/campagne-sugar.php

SPOT SIDA INFO SERVICE/INPES (2)

Spot de prévention INPES été 2008 (1)
envoyé par sidainfoservice

Site de Sida Info Service : http://www.sida-info-service.org/sis/outils.php4#

Spot AIDES BABY BABY

Plus d'infos sur ce spot : http://www.aides.org/multimedia/campagnes-com/page-baby.php

SPOT SIDA INFO SERVICE/INPES (3)

Spot de prévention INPES été 2008 (3)
envoyé par sidainfoservice

Site de Sida Info Service : http://www.sida-info-service.org/sis/outils.php4#

SPOT AIDES LOVE STORIES

Plus d'infos sur ce spot : http://www.aides.org/multimedia/campagnes-com/campagne-love-stories.php

invités 2009

2009-04-19T23:11:00.019+02:00

Olivier Ducastel & Jacques Martineau

Après des études de cinéma à l’Idhec, durant lesquelles il réalise un court métrage, Le goût de plaire, Olivier Ducastel devient assistant monteur sur le dernier film de Jacques Demy, Trois places pour le 26. Il monte par la suite Nous, les enfants du XXème siècle de Vitaly Kanevski et travaille tour à tour avec Brigitte Roüan, Youssef Chahine, Marco Ferreri, Christine Pascal, Tonie Marshall et Patrick Grandperret.
En 1995, c'est la rencontre avec Jacques Martineau, Agrégé de Lettres et Maître de conférence à l’Université Paris X Nanterre, qui débouche sur la réalisation d’un long métrage à quatre mains. Jeanne et le Garçon formidable avec Virginie Ledoyen et Mathieu Demy, est une histoire d’amour en chanson entre une secrétaire et un jeune homme atteint du SIDA. Après ce premier succès critique, entre sélection officielle au Festival de Berlin et nomination aux Césars, ils tourneront ensemble quatre films : Drôle de Félix, un émouvant road movie avec Sami Bouajdila dans le rôle d’un jeune homo en quête de paternité, Ma vraie vie à Rouen, une chronique caméra au poing sur l’éveil à la sexualité d’un jeune patineur sur glace, Crustacés et coquillages, avec Valérie Bruni-Tedeschi et Gilbert Melki et enfin Nés en 68, avec Laetitia Casta.

Alessandro Avellis
Alessandro fait ses études de cinéma à Rome avant de s’installer à Paris en 2000, où il commence à réaliser des courts métrages, Lovstori et Plus de Paul (2002), présentés dans les festivals internationaux. En 2005, il tourne Ma saison Super 8, son premier long métrage, qui relate les origines du FHAR (Front Homosexuel d’Action Révolutionnaire) le premier mouvement homosexuel et féministe français. Il reprendra ce sujet d’un point de vue documentaire avec La révolution du désir (2006), son second film. En 2007, Les Règles du Vatican, nouveau documentaire, aborde la dérive réactionnaire du Vatican et l’état critique de la laïcité en Italie et en 2008, il suit, dans Transseizième, la campagne électorale de la comédienne transgenre Pascale Ourbih, tête de liste des Verts pour les municipales dans le XVI ème à Paris.

Pascal-Alex Vincent

Après des études de lettres et d'histoire du cinéma à l'université Paris III, il se consacre pendant près de 10 ans à la distribution en France du cinéma japonais classique, Mizoguchi, Ozu, Kurosawa, Naruse… A partir de 2000, il tourne plusieurs courts métrages, dont la forme emprunte à différents styles, de la comédie musicale au dessin animé, qui sont rapidement remarqués dans les festivals : Les Résultats du Bac (2000), Far West (2002), Hollywood malgré lui (2004), Bébé Requin (2005) et Candy Boy tous deux sélectionnés au Festival de Cannes. 2008 est l’année du passage au long-métrage, avec Donne-moi la main, road-movie tourné en France et en Espagne. (merci au Festival de Grenoble pour la photo)

Jean-Luc Verna

La performance, la musique, le dessin, la photographie, la vidéo, tous ces terrains d’expression forment un ensemble cohérent qui s’organise autour du corps, celui de Jean-Luc Verna, " ce corps de tank, offert, affolant et fragile ". Jean-Luc Verna enseigne son art à la Villa Arson " prônant le dessin comme acte érotique ". (merci à Brice Dellsperger pour la photo)

Jean-Marc Lalanne

Rédacteur en chef des Cahiers du cinéma, entre 2001 et 2003, où il est l'un des principaux artisans de l’intérêt prononcé de la Revue pour les nouvelles images, il rejoint ensuite l'hebdomadaire culturel Les Inrockuptibles, également comme rédacteur en chef et occupe cette fonction depuis lors, tout en dirigeant les pages cinéma du magazine. En 2009, avec Stéphane Bouquet, il a publié le premier ouvrage francophone consacré à l’œuvre du cinéaste Gus Van Sant.

Didier Roth-Bettoni

Ancien rédacteur en chef du Mensuel du Cinéma et de La Saison Cinématographique, il a également dirigé les magazines gay Ex æquo et Illico. Il collabore actuellement au magazine Première et à la revue L'Avant-Scène Cinéma. Il est l'auteur en 2007 de L'Homosexualité au cinéma qui reprend toutes les représentations des gays et lesbiennes dans le 7ème art, de son invention à nos jours. Depuis deux ans, il est aussi le co-programmateur du Festival du Film Gay et Lesbien de Paris.

autres films 2009

2009-04-19T23:05:00.008+02:00

Vendredi 1er mai/21h00/Le Mercury

Les Prédateurs
Film de Tony Scott (1983, Grande-Bretagne, 1h40, vost) avec Catherine Deneuve, David Bowie, Susan Sarandon. Interdit aux moins de 12 ans
Miriam est une vampire née en Egypte il y a 4000 ans, qui vit, désormais, à New York. John, son compagnon depuis 300 ans, est touché par une maladie qui le condamne au vieillissement et à la mort. Pour tenter de le sauver, Miriam rencontre et séduit Sarah, docteur spécialiste des mécanismes du vieillissement. « Premier et meilleur film de Tony Scott, parfait Polaroïd eighties qui n'a pas fané. (...) La forme clip chic fait merveilleusement sens. » Léo Soesanto (Les Inrockuptibles).

Dimanche 3 & Lundi 4 mai/13h30/Le Mercury
Je te mangerais
Film de Sophie Laloy (2007, France, 1h36) avec Judith Davis, Isild Le Besco, Johan Libéreau
Marie, jeune pianiste, vient d’entrer au Conservatoire de Lyon. Elle emménage chez Emma, une amie d'enfance qui vit seule depuis la mort de son père et le départ de sa mère. Une relation forte s’installe entre les deux femmes, entre oppression et fascination. « La finesse du script, l'élégance de la mise en scène et les prestations impeccables des comédiennes en font une des plus belles surprises du moment » Olivier De Bruyn (Le Point).

Dimanche 3 & Lundi 4 mai/15h15/Le Mercury

Country teacher
Film de Bohdan Slama (France – Tchécoslovaquie, 2008, 1h57, vost) avec Pavel Liska, Zuzana Bydzovska, Ladislav Sedivy
Professeur de biologie dans un lycée de Prague, Petr quitte un jour la capitale pour devenir instituteur dans un village de campagne. Les habitants s'interrogent sur les raisons qui ont pu le pousser à cet "exil". « Sans esbroufe ni provocation, sans discours ni pathos, presque sans y toucher, Slamà aborde des sujets graves (...) Cette discrétion est la vraie belle qualité de ce film subtil. » Didier Roth-Bettoni (Première). « On reste impressionné par la tenue et l'intelligence mélodramatique de Country Teacher (…) qui nous maintient quasiment de bout en bout dans une émotion vive » Amélie Dubois (Les Inrockuptibles)

mardi 5 mai 2009

2009-04-19T22:45:00.016+02:00

Soirée expérimentale
L*ECLAT invite IN & OUT pour une soirée tournée vers des artistes iconoclastes, des cinéastes singuliers, qui jouent avec les formes et les codes cinématographiques pour porter un regard singulier sur le monde et ses tensions. Brice Dellsperger, Jean-Luc Verna et Bruce LaBruce, sont réunis pour cette expérience de cinéma.

PROGRAMME DE COURTS METRAGES "Body Double"
20h00/Sélection de films de Brice Dellsperger (1998-2007) avec Jean-Luc Verna
Fondée sur la déconstruction du récit filmique, la série des "Body Double", commencée en 1995 par Brice Dellsperger, est l’expression d’une " relation obsessionnelle au cinéma, qu’il appréhende comme une immense réserve de fictions, de scènes, de situations… " Dans leurs films, Dellsperger et Verna confondent les rôles et les identités, les hommes et les femmes, la vidéo et le cinéma pour que subsiste l’essentiel. Brice Dellsperger attribue au terme Body Double les deux sens de corps double et de doublure. Body Double c’est aussi un film réalisé par Brian De Palma en 1984 auquel Dellsperger fait évidemment référence, empruntant son titre pour identifier la série de ses 20 films. ".

Entre 1998 et 2000, Brice Dellsperger et Jean-Luc Verna s’engagent dans un travail long et complexe : Body Double (X). Dellspercher " refilme ", en version quasi intégrale, L’important c’est d’aimer, de Andrzej Zulawski, en demandant à Verna d’y incarner tous les rôles. Cette expérience de cinéma demeure unique à ce jour.

LA RENCONTRE

20h30/Conversation avec Jean-Luc Verna

Artiste et enseignant à la Villa Arson, il reviendra, entre autre, sur son travail au côté de Brice Dellsperger et sur ses impressions des films de Bruce LaBruce.

LE LONG METRAGE

21h30/Otto; or ,up with dead people

de Bruce LaBruce (2007, Allemagne-Canada, 1h34, vost) avec Jey Crisfar, Marcel Schlutt, Christophe Chemin, Katharina Klewinghaus
Un jeune zombie gay nommé Otto débarque sur une petite route perdue dans la campagne. Il n'a pas la moindre idée de l'endroit d'où il vient ni où il va. Comme tout zombie, Il doit se nourrir de chair pour vivre, mais Otto il n’a pas envie de croquer de l’humain. Pour pouvoir acheter de la viande, Il accepte pour se nourrir la proposition de Medea Yarn, une cinéaste lesbienne, foldingue et égocentrique. : le filmer pour un documentaire sur lui. Dernier opus de Bruce La Bruce, cinéaste américain, pornographe de renom.

lundi 4 mai 2009

2009-04-19T15:02:00.017+02:00

Soirée Pascal-Alex Vincent

Après plusieurs courts métrages remarqués et primés dans de nombreux festivals de par le monde, Pascal-Alex Vincent a réalisé l'année dernière son premier long métrage Donne-moi la main, dans lequel il retrouve les acteurs jumeaux de Bébé Requins. Il viendra présenter son film lors d'un débat avec le public à l'issue de la projection.

19h00/Cinéma Le Mercury
Donne-moi la main
Film de Pascal-Alex Vincent (2008, France, 1h20) avec Victor Carril, Alexandre Carril, Anaïs Demoustier
Contre l’avis de leur père, Antoine et Quentin, frères jumeaux, décident de se rendre en Espagne aux funérailles de leur mère. La route va mettre à nu leurs différences et bouleverser douloureusement leur relation. « Film grave et lumineux, limpide et plein de secrets. Une réussite très prometteuse. » Didier Roth-Bettoni (Première). « On veut bien lui donner la main, à ce film qui chante Melocoton de Colette Magny tout en embrassant le XXIe siècle ». Philippe Azoury (Libération).

20h30/Le Mercury
RENCONTRE/ Débat avec Pascal-Alex Vincent

dimanche 3 mai (clôture)

2009-04-18T19:38:00.035+02:00

Soirée de clôture

Quelle plus somptueuse salle que le Cabaret du Casino Ruhl, pour cette soirée de clôture-événement, organisée en partenariat avec Les Garçons, L*ECLAT, et le concours des Madmoizelles. Au total nous vous proposons un film culte, un show en live et une soirée Darling " Spécial Rocky " d’exception. Attention : carte d’identité obligatoire pour l’accès au Casino Ruhl

LE FILM CULTE...

19h00/ Cabaret du Casino Ruhl

Rocky Horror Picture Show
Film de Jim Sharman (1975, Etats-Unis, 1h40, vost) avec Tim Curry, Susan Sarandon, Barry Botswick.

Janet et Brad, jeune couple trop sérieux, tombent en panne un soir d’orage. Ils se réfugient dans un mystérieux château et font la rencontre de ses bizarres occupants, qui se livrent à d’étranges expériences. Le maître des lieux, savant fou travesti, cherche à créer l’homme parfait pour libérer ses " tensions ". Matrice du FILM CULTE, le " Rocky " se distingue par son ambiance glam rock et ses hommages décalés aux films d'horreur et de science-fiction des années 50. Ses morceaux musicaux sont devenus cultes (The Time Warp, Sweet Transvestite…).

... et LE SHOW INTERACTIF...

Le Rocky Horror Picture show n'est pas simplement un film, c'est un spectacle interactif. Ce qui se passe sur l'écran se passe dans la salle, et le spectateur aura besoin de quelques petites choses pour participer. Mode d’emploi : les indispensables 1/4 de litre d’eau et sachet de riz et le déguisement vivement conseillé.

... et LA SOIREE DARLING " Spécial Rocky "...
Depuis le 12 avril dernier, Les Garçons ont installé les soirées DARLING au Cabaret du Casino Ruhl (1, Promenade des Anglais – 06000 Nice) pour la plus grand Before de la Côte. Avec In & OUT, l’esprit délirant et glam rock du " Rocky " va souffler sur la DARLING et ses participants.

...et la cultissime NUIT DES MISS

au Klub, à partir de 00h00

nuit samedi 2/dimanche 3 mai

2009-04-18T19:16:00.026+02:00

Nuit hommage à Pier Paolo Pasolini

L’Association Aglae est partenaire " coup de cœur " de cette projection-fleuve, présentée par Kaloust Andalian, enseignant en cinéma et organisée avec le concours de L*ECLAT. Les quatre séances seront ponctuées de pauses pour permettre au public de reprendre son souffle.

La trilogie de la vie…

20h00/Le Mercury
Le Décameron
Film de Pier Paolo Pasolini (1971, Italie, 1h52, vost) avec Franco Citti, Ninetto Davoli, Angela Luce
Tiré de l’œuvre homonyme de Boccace (XIVe siècle) qui résume en dix jours, l'essentiel d'une centaine d'histoires que se racontent des seigneurs florentins, tenus à l'écart de leur ville par une épidémie de peste. Pasolini en adapte huit avec une euphorie poétique : un jeune marchand qui aide des voleurs à piller la tombe d'un cardinal, un bûcheron qui tente de se faire engager comme jardinier dans une communauté de religieuses.

22h00/Le Mercury
Les Contes de Canterbury
Film de Pier Paolo Pasolini (1972, Italie, 2h00, vost) avec Franco Citti, Laura Betti, Hugh Griffith
Pasolini met en scène le poème médiéval anglais de Geoffrey Chaucer. Dans un décor digne des peintres flamands, se développent une série de contes mêlant sensualité grivoise et surnaturel, fascination pour le sexe et la mort.

00h30/Le Mercury
Les contes des mille et une nuits
Film de Pier Paolo Pasolini (1973, Italie, 2h10, vost) avec Franco Citti, Franco Merli, Ninetto Davoli
Point de Shéhérazade mais une relecture de plusieurs contes des "Mille et Une Nuits" permettant une narration à tiroirs. " Ce qui m'a inspiré, c'est de voir le destin à l’œuvre activement, en train de décaler la réalité, non pas vers le surréalisme et la magie... mais vers la déraison révélatrice de vie, qui ne prend un sens que si l'on fait un film réaliste, rempli de poussière et de visages pauvres. Mais j'ai fait aussi un film visionnaire où les personnages sont dans un état de ravissement et poussés, malgré eux, par un désir anxieux de connaissance dont l'objet est ce qui leur arrive (…) " (Pier Paolo Pasolini)

…et la trilogie de la mort

02h30/Le Mercury
Salò ou les 120 jours de Sodome
Film de Pier Paolo Pasolini (1975, Italie, 1h57, vost) avec Paolo Bonacelli, Giorgo Cataldi, Umberto P. Quintavalle, Hélène Surgère. Interdit au moins de 16 ans
Salo décrit en huis clos l’esclavage de neuf jeunes femmes et neuf jeunes hommes par quatre dirigeants fascistes en pleine République de Salo (proclamée par le Duce en 1943). " Si je voulais continuer à faire des films semblables à ceux de la Trilogie de la Vie, je ne le pourrais pas, parce que désormais je hais les corps et les organes sexuels des nouveaux jeunes et adolescents italiens ". (Pier Paolo Pasolini)

BONUS

A noter, le 28/04 à 14h00 et le 01/05 à 20h00, la Cinémathèque de Nice propose un autre chef d’œuvre de Pier Paolo Pasolini : Mama Roma (Italie,1962, 1h50) avec la grande Anna Magnani, prostituée romaine qui décide de changer de vie pour vivre avec son fils.